Lexus LBX Bitono,独特的Takumi手工艺品

艺术家 豪尔赫·帕拉(Jorge Parra) 它与雷克萨斯·高图学院(Lexus takumi Academy)一起采用了一个非常个人的项目,灵感来自雷克萨斯(Lexus LBX Bitono)。帆布(有机棉)是其Monsieur Parra Suite系列的睡衣之一,在该套房中,backmon板的几何形状都用黑色和黄色涂成黑色和黄色 就像老师Takumi一样。 这个独家作品的最后一把胸针是雷克萨斯徽标形状的双胞胎,从20世纪初开始将其从睡衣转变为赛车司机猴子。 帕拉(Madrid,1990年4月23日)从小就表现出对艺术的热情,将房屋的墙壁转变为即兴画布。今天,他是一位多学科艺术家,他的作品从壁画到风景,塑料艺术和摄影方向。他的作品具有创造力,他的作品是经典和当代的充满活力的混合物,在这里,旧的在每个中风和每个图像中都遇到了新的。 从很小的时候开始,豪尔赫就被过去时代的伟大所吸引,尤其是在18世纪和20世纪初。 Jean Cocteau,FedericoGarcíaLorca,Maruja Mallo,Zuloaga,Goya和Murillo等艺术家在理解艺术的方式上留下了深刻的印象。在他的作品中,有象征性,诗意和革命的回声,每个笔触都是过去与现在之间的对话,在过去和什么之间。 Jorge Parra y Lexus takumi Academy pf 新古典主义的影响凭借其优雅与和谐与包豪斯学校的前卫融合,其功能和现代原则在解决空间的方式上引起了共鸣。在电影院,豪尔赫(Jorge)受到伟大的意大利导演(例如帕索利尼,维斯康蒂和费利尼)的复杂而情感的世界的启发,此外还有法国电影的深厚气氛。 真正区分豪尔赫·帕拉(Jorge Parra)的真正区别在于他有能力将所有这些影响与新鲜,近距离和充满活力的外观相结合。他的风格深深地以地中海的光线和温暖为标志,是一首歌,颜色,颜色,当前时刻的能量。这是他自己重新诠释艺术的方式,创造了一项不仅尊重过去的遗产的作品,而且以独特而始终创新的方式与未来进行对话。 他曾在奢侈品领域的一些最负盛名的品牌工作,例如卡地亚,Bvlgari,Dior,Jo Malone,Ruinart,La Mer,La Mer,Karl Lagerfeld等,他们相信自己的创造力将自己的愿景带到新的高度。 但是,除了品牌和认可之外,定义豪尔赫·帕拉(Jorge Parra)是他对历史,文化和生活本身的深厚热爱。每项创造的作品都是对这种爱的陈述:及时旅行的邀请,发现新的视觉叙事并在内脏和深度与观众建立联系。日复一日,继续挑战创造的局限性,留下了在其艺术被考虑很长时间后留下的标记。 报告错误 1746912043 #Lexus #LBX #Bitono独特的Takumi手工艺品 2025-05-10 08:00:00
Maille&Felt,根据Ghislaine Garcin的创作和纺织创新

Ghislaine Garcin是一位纺织品工匠。她在法国南部的马赛生活和工作。他的旅程使他探索了各种纺织技术,但这是针织的结合,并认为定义了他的签名:网眼和毛毡。她对羊毛和天然材料充满热情,她使用了当地的纤维,并突出了持久的做法。 他对Feel的热情为他打开了新的创意视野,使他能够发展出独特的签名。活动期间我们遇到了Ghislaine Garcin 哦,我的莱恩!哪些重视法国创造以及围绕羊毛和手工艺品的所有纺织技术。 « 我喜欢拿起羊毛,也想想,找到想法,创新。这不是技术创新,而是创新。这是要撇开步骤,尝试转移技术和材料来尝试做一些尚未完成的事情,然后表明它是一种新材料 “纺织艺术工匠和他的同名品牌Maille&Felt解释说。” 的确,Mesh&Feelt是感觉到的,但是通常,人们问我这是什么。他们问我是否在编织,刺绣,挂毯?不,它在其中包含网格。 »» Ghislaine Garcin来自Toulon。今天,她在法国南部的马赛生活和工作。她首先在新闻界和出版领域进行锻炼,然后将自己献给自己对全时间纺织品的热情。在他的童年时代,他与他的餐饮器和编织祖母的假期给予了这种激情。她首先为自己和口袋制作纺织品。 Ghislaine Garcin自我学习,试图通过探索其他技术(例如编织和感觉)来改进。 “” 有很多尝试尝试很多事情的好奇心,但是编织仍然是我喜欢的技术之一,而且我已经练习很长时间了。后来,我发现了毛毡,这一切突然打开了我的新视野。为了使感觉与其他技术不同,而是与纤维不同,我不使用电线。突然之间,这是全新的,具有非凡的可能性领域,因此,我掌握了感觉。当我掌握了一些感觉时,我对自己说:“但是我不想放开编织”!我从来没有停止尝试将两者从网格和毛毡的位置结合在一起,这就是我的签名,这就是这些技术和材料的多样性,因为我事先有一侧的网格,然后我来包括在纤维中。网格在纤维质量中很舒适。我得到这种称为“毛毡”的非织造织物,但具有非常特殊的质感:网眼给予。 »» 垫子 – 盖斯莱恩·加辛(Ghislaine Garcin) ©Lola Verstrepen Ghislaine Garcin从一个思考阶段开始,她想象着自己希望创造的作品。带有图纸,颜色和图案的选择,通常受自然和当代艺术的启发。 “ 我 我并不总是意识到这一点,但它们与时代和灵感的来源相符,但它们是多样的。我认为它们可以来自电影中的图像,展览中的画,森林里的骑行。我想像每个人一样说自然,因为无论如何,在自然界中,已经有一切,我们没有发明任何东西。但是之后,无论是很旧还是非常现代的。我们必须受时间时代的影响。 »» 地毯,篮子,座椅 – 吉斯雷恩·加辛(Ghislaine Garcin) ©Nicolas Matteus 纺织品手工艺主要选择当地的羊毛,并与染料合作以获得植物色。此步骤对于保证其创造的质量和可持续性至关重要。 “” 在毛毡和线程中,我与Arles Merino一起生产并在Creuse中旋转。我得到的最远的地方仍然是我依附的地方。自从我开始以来,这是我一直在工作的意大利蒂罗尔。我摔倒的第一个羊毛是来自这个小家庭农场的羊毛。这仍然是我自己的延伸。我不需要思考,我觉得自己在做这种羊毛。像大多数人一样,在没有变得激进的情况下,我越来越多地关注我所做的很多事情,并且会对环境产生影响。当这是他的工作时,我认为我们更加警惕。会议与 Lainamac(一个部门协会,增强了基于法国羊毛的创造力和与夫人) 哦,我的羊毛! 之所以决定性,是因为他们也有一个要求。我们采用了这一要求,因此,就像我的羊毛变得越来越本地化一样,在蔬菜染料中,我在颜色方面也越来越多地工作。现在我与 Lola Versrepen,这是染色器 其研讨会位于卢贝隆(Luberon),我们正在开发颜色tin剂的范围。 »» 桌子 – 盖斯莱恩·加辛(Ghislaine Garcin) ©Upsala 为了制作零件,Ghislaine Garcin使用编织和毡技术。 施加截止日期的物理过程。它通过需要耐心,时间和能量的纤维操作来处理湿纤维。 “” […]
技巧和零食万圣节手工艺品2023»数字杂志,PDF,True PDF

电子书:技巧和零食万圣节手工艺品2023 PDF 技巧和零食万圣节手工艺品2023英语| 100页| PDF | 71.9 MB 万圣节手工艺品是一系列可怕的活动,食谱和狡猾的收藏。超越最疯狂的梦想,您能处理恐怖吗?成年人,准备好畏缩,这可能是您见过的最反感的书!项目包括:泥土,切割和疣,切碎的拇指,头骨锅,死蝇煎饼,碎怪饼干,sl弹浴炸弹,刺耳的巧克力小鼠和吸血鬼冰沙。 免责声明: 该站点仅用于演示目的。所有图像均具有其各自所有者的版权。所引用的所有内容均来自各自的来源。 如果您分享这篇文章,我会很感激: 我邀请您加入我的服务: 推荐的问题: 新闻类别:电子书 亲爱的访问者,您以未注册用户的身份去了网站,我们建议注册或输入您的名字。
Pitcheck:这就是综合创始人说服投资者的方式

巴斯蒂安·迈耶(Bastian Meyer)想做“与计算机一起做的事情”,成为创始人,并在今天用来的工艺企业进行数字化。方便拼贴创始人场景 巴斯蒂安·迈耶(Bastian Meyer)来自一个工匠家族,并从小就开始了自己的工匠应用程序。因此,他现在能够在种子回合中收集375万欧元。这一轮比赛由大英国的VC和20VC领导。诸如Base10 Partners,Delta,Angel Invest,Foreword和N&V Capital等国际投资者也在进行中。 在上一轮中,迈耶能够说服众多场景名人并收取150万欧元。最初,Wefox的创始人朱利安·蒂克(Julian Teicke)投资了。迈耶在与开始场景的对话中说,他只花了15分钟就说服了他。然后还有Homeetogo,Shutterstock,Onefootball,Factory Berlin和Luca的其他场景。 也可以阅读 这是一家Pitcheck Consulting Company的完美俯仰甲板的样子 布利创始人不想成为工匠 Handly于2021年在柏林成立,针对想要节省时间或使用数字工具生成新订单的工艺业务。为此,便利创建网站,在目录中列出公司,具有用于数字操作流程的软件和应用程序,或者提前完成管理任务和基础。 尽管迈耶(Meyer)来自一个工匠家庭,但父亲是屋顶工,祖父的电工,其余的家庭也练习工艺,但他从来都不想成为一名工匠。迈耶说:“我想用计算机做一些事情。”毕业后,他参观了柏林的代码大学。在那里,他也有一个想法,他成为创始人。 这款球场甲板有助于说服投资者巴斯蒂安·迈耶(Bastian Meyer)的创业公司。我们在这里向您展示独家。在我们的概述页面上可以找到其他令人兴奋的音调甲板。
Horizon Glass Workshop:作为Mélanie和Justin的二人组成的创作

Horizon Glass Workshop由MélanieGracia和Creators Justin Hemery创立,是一个共同且个人的创造空间。创意二人组合玻璃物体的设计和实现,将激情和知识融合在一起。从独特的房间到灯光到家具或小型系列,MélanieGracia和Justin Hemery提供了广泛的物体。 在Horizon Glass研讨会上,它们结合了几种技术,例如玻璃的工作,玻璃糊,吹式,雕刻和玻璃上的油漆,以创建独特的作品。我们在Maison&Object Professional Show期间遇到了他们。一个国际博览会为装饰专业人士和品牌,创作者,工匠和所有生活艺术演员的必备定下基调。 它可能来自一个想法,来自一个从我在街上看到的东西激发我,图像,在自然界中看到的东西的想法 Horizon Glass和Glass Creator车间的联合经理MélanieGracia。 « 因为这可能是我想抄录工作的感觉。因为这可能是建立设计对象并从构建此对象的所有元素开始的愿望,所以所有构建该对象的原型并转移所有这些原型以创建不同的东西。 »» MélanieGracia经过了应用艺术培训,然后在法国和魁北克进行了玻璃。它的灵感来自纹理和自然形式,以创建对人与环境之间关系的反思的作品。她使用各种技术来制作诗意和象征性的作品。 我,我的轴线接近自然,所以有很多大自然会激发我的灵感 Horizon Glass Workshop的Glass Creator兼联合经理Justin Hemery。 « 通过作品和创造,一种渴望使公众的感觉,看到作品,面对自然和自然现象应该表现出的一点谦卑。它也将在野外漫步,我将能够受到启发。它可以与绘画或无绘图有关。偶然性还有很大一部分,在房间上犯了错误,然后在房间后面开发一些东西。 »» Verrière的创作 – 贾斯汀·霍利(Justin Hemery)的岩浆。 ©Atelier Horizon Verre 经过法国的学术旅行,在魁北克学习了三年后, 贾斯汀·史密斯(Justin Hemery)与MélanieGracia共同创立了Horizon Glass车间。 « 我们研究了许多玻璃技术,我们希望在研讨会上拥有许多技术,并将它们混合以创建零件,以将所有这些技术汇集在一起,以融合所有这些玻璃。 »» Creation Canopy-MélanieGracia ©Atelier Horizon Verre « 我们从魁北克回来,也有生活的视野。我们刚刚在国外呆了三年,与我们的生活相比,这方面还有这个方面,而且是一个很大的专业方面,也是个人的一面。 »» MélanieGracia和Justin Hemery分享对玻璃的热情, 他们的创造过程既是个人又是集体。他们共同努力,讨论他们的思想和技术,试图开发共同的项目。他们每个人都带来了个人的触感,同时支持对方的愿景,这说明了他们的艺术,并指定了梅拉尼·格拉西亚(MélanieGracia)。 « 目前,我们每个人的范围都有一点。之后,可以肯定的是,我们激励着自己并互相质疑。 “你还好吗?你怎么看?”当然,在研讨会上,我们从事相同的作品。之后,基本的固定想法是从一个和另一个开始的。但是,我们想一起做项目,并将A至Z一起考虑到一个常见的作品。 […]
Toufik Boumehdi,艺术陶瓷主义者和他的创作自由

阿尔及利亚陶艺家Toufik Boumehdi的作品将他的家人与他的个人探索融合在一起,与陶瓷的接触长大。他能够创造出独特的风格,结合了欧洲和马格里布的影响。它的作品以简单而圆形的线条表示寻求和谐与美丽,同时向根源致敬。 在他访问巴黎时,我们遇到了他,在那里展览的一部分作品,丰富多彩而温暖的室内装饰作品。 最美丽的成就,当我自由地做到时,我就做了他们。这是一个责任。但是我要去,我不怕。它必须保持平衡,美丽,它与我的视野相对应。如果它与主人的愿景相对应,那就是巨大的幸福。 Toufik Boumehdi,工匠,陶瓷和陶器 我不相信我经常对自己的工作感到满意。我总是告诉自己,还有一件小事。 Toufik Boumehdi出生于Berrouaghia村,距离阿尔及利亚的Algiers 100公里,与他的父亲Mohamed Boumehdi相关,与陶瓷接触,与陶瓷接触,昵称为“天空的瓷砖”。他在激情和职业生涯中发挥了基本作用。 “” 我父亲是一个因素,他教了我。他在一家小工厂学习了在Berrouaghia的陶艺家专业,并已成为他的激情。多年来,从20岁起,他同时又是一名邮递员和陶艺家。因此,自从出生以来,我就一直在陶瓷洗澡。一开始,我出于兴趣而来到陶瓷。兴趣是为我的假期提供资金,为此,您必须来工作室和工作。之后,它已成为一种激情。父亲于1965年开始,我接管了,然后继续。我们很幸运在阿尔及利亚和其他地方举办了一个相当知名的研讨会。自从他开始工作以来,日本,美国,加拿大和欧洲的许多人都有部分地区。 »» 陶瓷带有白色瓷砖装饰的陶瓷。 ©Cecile Pompean / RFI 他在Limoges的装饰艺术方面的研究以及他在世界各地的旅行对Toufik Boumehdi的作品产生了深远的影响,使他可以在自己的作品中混合不同的文化和风格。 “” 我在Limoges上的研究,不是要学更多的东西,但最重要的是要与自己分解一点 [l]以 [mon père de] 参见陶瓷,因此使我的陶瓷。那就是我的个人旅程。这就是我的建造。在他教给我的东西和我学到的知识之间,它做了一个或多或少是个性化的陶瓷。我从会议,从别人那里看到的东西,他们所做的事情以及其他成就中学到了很多东西。从九世纪到土耳其陶瓷,通过西班牙语,意大利语,法国陶瓷。在Limoges之后,我注意到我的陶瓷具有欧洲一面,是Maghreb的一面。正是我喜欢的一切的混合物,触动了我。我的灵感是,这有点普遍。 »» 陶瓷带花卉图案。 ©Cecile Pompean / RFI Toufik Boumehdi认为每个秩序都是表达其艺术的挑战和机会。 “” 有时我们有一个命令,有人来看我,对我说:“我有一个外墙,我有一件家具”。我看,我告诉自己 :“没有足够的光,您需要明亮的东西”。如果我看到有很多颜色,我会尽量减少。我行动。这是研究。我正在寻找可以增强地方的合适的东西。有时是花卉,因为它是必需的样式。当我看到一个摩尔人的房子时,我很喜欢自己,这也是我的专长。我有自己的特殊性,我不会添加很多颜色。我与蓝色,绿松石,黄色很少的工作经常工作。这些是我祖先的颜色,我的祖先在陶瓷中,金属氧化物。因此,我们将与铜,镀铬一起与钴合作。但是,当请求似乎与我不匹配时,我会启动联系。有时候它发生在我身上。 »» 具有符号图案的陶瓷。 ©Cecile Pompean / RFI 在 他的研讨会Toufik Boumehdi与10个人团队合作但是,他的个人视野引导了每件作品。 “” 这是一个小团队,每个人都有自己的专业。我协调,我做到了。我也有我的小游戏。我是一个在研讨会中做所有事情的人,所以我让所有人都使用,我问他们如何看待事物。我不知道一切,所以我问。我还问我的妻子,谁是我的合作者。 »» 它的风格的特征是干净的形式,远离几何复杂性,而有利于柔软的圆形线条。 “” 选择一个形状,然后告诉我它会去哪里以及使用哪种装饰。然后,我将铅笔,一张绘画,之后,我放上模具,一层,我们将用非常细的黑色刷子布局后在形状上抄录,然后我们放上颜色。取决于它是红色还是白色饼干,既有红色粘土或白色粘土。白色粘土使您可以直接在饼干上工作。我们将处理它,并将其颜色(然后是我们的装饰),然后是透明的搪瓷,然后将其放入烤箱中。相比之下,红色饼干,支撑,红土花瓶,就像砖头一样,我们放了一层搪瓷白色。我们将使用它,然后将其放入烤箱中。白色粘土让我变得更好。红色饼干上的白色搪瓷是红色搪瓷。就像在面粉一样工作。两个笔触,搪瓷可以离开。这种体验使我可以安全笔触。我知道我把它放在哪里,我完成了,我不回到它上。在白色粘土上,我可以修补,刮擦,重做。 »» […]
大型工艺品零售商乔安在不到一年的时间里第二次申请破产

Joann Inc. 在不到一年的时间里第二次根据美国破产法第 11 章申请破产保护。这一次,它还试图将自己出售给另一家公司,以期“实现业务价值最大化”。 临时首席执行官迈克尔·普伦德加斯特 (Michael Prendergast) 周二表示,这家总部位于俄亥俄州的工艺品零售商一直在应对充满挑战的零售环境。 再加上销售下滑和库存水平有限,迫使该公司再次向美国特拉华州破产法院申请破产保护。 2024年3月,该公司在经营81年后首次申请美国破产法第11章,随后成为一家私营公司。当时,该公司没有关闭 49 个州的 800 多家门店。 普伦德加斯特表示:“在仔细审查所有可用的战略路径后,我们确定启动法院监督的销售流程是实现业务价值最大化的最佳行动方案。” “我们希望这个过程能让我们找到一条让乔安继续持续经营的道路。” Joann Inc. 在不到一年的时间里第二次根据美国破产法第 11 章申请破产保护。 克里斯托弗·萨多夫斯基 该公司宣布,正在寻求法院批准启动将其大部分资产出售给 Gordon Brothers Retail Partners LLC 的程序。戈登将充当“后门”投标人,即同意对破产公司的资产进行初步投标的一方,通常是在正式拍卖程序开始之前。 据乔安称,戈登兄弟已表示打算对公司进行清算,并在所有门店进行停业销售。 据乔安透露,戈登兄弟已表示打算对公司进行清算。 彭博社通过盖蒂图片社 该公司正在继续积极征求替代投标。该公司表示,已收到可能有兴趣继续持续经营商店和在线业务的各方的询问。 如果在法院监督的销售过程中提交了其他合格的出价,乔安计划进行一次拍卖或多次拍卖,并以“潜马出价”为拍卖过程奠定基础。 与此同时,该公司计划保持所有商店营业。其在线商店也将继续正常运营。该公司表示,其员工将继续领取工资和福利。
慢时尚与工艺,Anissa Meddeb 回归基础

巴黎时装周结束时,由法语设计师举办的时装秀拉开了 RFI 合作伙伴法语国家节的序幕,该节将于 10 月 1 日星期二举行。时装设计师 Anissa Meddeb 及其品牌 Anisa Aïda 参加。其系列产品具有日本美学,蕴含丰富的突尼斯专业知识和工艺。现代且实用,它们也是慢时尚运动的一部分。 北非文化与东方美学的碰撞为和服和长衫等典型传统服装带来了精致而精致的创作,并带有现代感。 对于我最近的一个系列,出发点是燕子的翅膀图案。这是我们在 19 世纪陶瓷(例如麦地那)中经常发现的图案。这是一种非常图形化的几何图案,就像三角形和菱形。我想让它与日本的折纸、折叠、剪纸和切割传统对话。我在激光切割衣服和折叠衣服方面做了很多工作。 Anissa Meddeb,法国裔突尼斯设计师兼 Anissa Aida 品牌创始人: « Anissa,这是同名的,也是我的名字。 《Aïda》是对 2010 年离开我们的姐姐的致敬。当我年轻的时候,我喜欢绘画和素描。她告诉我 经常 :“我想让你设计一件像这样的衣服,一件像那样的衬衫,一件狩猎夹克……”我们一起去看裁缝,然后我们制作了衣服。我们计划一起推出这个品牌。由于她太年轻就离开了我们,我决定为她推出这个品牌。 » 收藏 ©阿尼萨·阿伊达 阿妮莎·梅德布 (Anissa Meddeb) 出生于巴黎,父母是突尼斯人,在突尼斯和巴黎之间长大。她从小就对时尚充满热情,曾在纽约和伦敦学习时装设计。 2016年,她去了东京,爱上了日本。受到旭日之地和突尼斯的美学启发, 这位法国裔突尼斯设计师于 2016 年推出了自己的品牌 Anissa Aida。该品牌在突尼斯和东京均有销售。 « 日本公众的要求非常高,所以我认为对他们来说,我也受到他们传统的启发,这是一个有趣的认可。日本公众对我的产品很感兴趣。但日本买家对质量和饰面要求非常高。质量必须始终保持一致。当然,这是一个挑战,因为最重要的是,我的品牌是一个慢时尚品牌,所以我生产的数量很少。我与小作坊、裁缝、工匠合作,为了要求这种完美,你确实需要大量的质量控制、大量的监控。这显然是一个挑战。 » 收藏 ©阿尼萨·阿伊达 Anissa Meddeb 喜欢用她的标志性作品将突尼斯传统带入现代。这些作品向他的家族根源致敬,并利用突尼斯手工艺的专业知识重新审视纺织传统。 « 有社会的一面,也有希望延续这种专业知识的一面。例如,手工编织的丝绸主要用于传统服装,如男士杰巴斯、夏季杰巴斯,因为丝绸非常轻。最终,很少有人仍然穿着这些衣服参加仪式,因此技术知识就消失了。我的使命是帮助延续这一专业知识,使其与时俱进,并使其成为巴黎、东京和纽约日常穿着的服装的焦点。 » 收藏 ©阿尼萨·阿伊达 […]
全景摄影大赛精彩获奖者揭晓|国家的

袁凯文的《荒野》。 (Kelvin Yuen/第 15 届爱普生国际 Pano 奖,来自 SWNS) 通过谈话者 该比赛是世界上最大的全景摄影比赛。 今年,组织者收到了来自 95 个国家 1,105 名专业和业余摄影师的 4,529 件参赛作品。 “自然的力量。” (Kelvin Yuen/第 15 届爱普生国际 Pano 奖,来自 SWNS) 2024 年度公开摄影师以及自然/风景组的总冠军是来自香港的 Kelvin Yuen,他的作品《自然的力量》、《荒野》和《神性之山》。 在描述在中国拍摄的《自然的力量》时,袁说:“这次旅行的主要目标是捕捉桂林的标志性山脉,这里以其喀斯特地貌而闻名。拍这张照片的那天,我凌晨 3 点就起床了,本来应该去爬山看日出的。然而,一场猛烈的雷暴突然袭来,所以我决定拍摄雷暴。” 爱普生澳大利亚医学博士克雷格·赫肯伯格 (Craig Heckenberg) 表示:“Pano 奖的参赛作品再一次表现出色。 2024 年的参赛作品突破了质量和创造力的界限,真正为所有摄影师带来了灵感。” 全景摄影大赛令人难以置信的获奖者公布 全景摄影大赛令人难以置信的获奖者公布 全景摄影大赛令人难以置信的获奖者公布 全景摄影大赛令人难以置信的获奖者公布 全景摄影大赛令人难以置信的获奖者公布 全景摄影大赛令人难以置信的获奖者公布 全景摄影大赛令人难以置信的获奖者公布 全景摄影大赛令人难以置信的获奖者公布 1727887421 2024-10-02 16:08:46
工艺杂志 – 2024 年 10 月 » PDF 数字杂志

爱好与休闲时间、旅行:工艺杂志 – 2024 年 10 月 PDF 德语 | 126 页 |真正的PDF | 86MB 对工艺杂志的详细见解——它是为谁而制作的? 俗话说,工匠有金土。但如何进一步完善和发展这项工艺呢?这本手工艺杂志正是追求这一主张。它专为希望优化业务流程和客户关系的手工企业个体经营者而设计。内容涵盖与各种手工艺企业的日常工作和创业成功相关的主题。从材料的选择到现代工作流程和客户获取,该杂志提供了大量有价值的信息。通过定期阅读,工艺品企业可以提高效率并保持最新状态,以满足不断变化的市场条件。建筑公司寻找可持续建筑和环保技术的创新解决方案和趋势。通过鼓舞人心的访谈和案例研究促进工匠之间的经验交流,为成功的商业模式提供宝贵的见解。因此,如果您从事手工艺行业并追求卓越,这本杂志就是您的整体资源。 免责声明: 本网站仅用于演示目的。所有图像的版权均归其各自所有者所有。所有引用的内容均来自其各自的来源。 如果您分享这篇文章,我将不胜感激: 我邀请您加入我的以下服务: 尊敬的访客,您以非注册用户身份访问本网站,我们建议您注册或使用您的姓名进入本网站。