O2体育馆Chinaski演唱会回顾
Chinaski 乐队本周在布拉格 O2 体育馆举办了两场门票全部售完的音乐会，庆祝成立 30 周年。从某种意义上来说，这是一个重要的事件。这个最初的东波西米亚乐队帮助定义了当地的流行摇滚，这是一种特殊的综合体，融合了朗朗上口的摇滚、排行榜冠军的流行音乐和贴近当今民间的信息。正如该团体所定义的那样，这种在捷克共和国占主导地位的流派使我们几乎成为欧洲的例外。 周三，两个晚上中的第一晚，Chinaski 承诺演唱 30 首歌曲，最终他们甚至在不到两个半小时的时间内完成了 36 首歌曲。确实，只有大约三十种可以被归类为广播热门歌曲。米哈尔·马拉特尼 (Michal Malátný) 领导的乐队包括其他人都欣喜若狂。有时音乐家会因为与他们有更私人的关系而看重一些歌曲，即使这些歌曲不是那么成功，因此现场演奏它们的机会并不多。 如果我们根据各个项目的平均长度来计算周三表演的总时间，就会发现 Chinaski 坚持原来的，比如说录音室的，两到三分半钟的歌曲形式。他们尊重他们赖以成名的独特旋律特征。他们没有不必要的独奏，也没有在歌曲之间过多地交谈。 音乐会产生了影响，整个 O2 体育馆都可以安全地与乐队一起哼唱著名的热门歌曲，而不会被音乐才华展览所困扰。如果乐队计划于 6 月在赫拉德茨·克拉洛韦和布尔诺体育场举行的另外两场“三十场”音乐会听起来也一样的话，那么它们将是与 2017 年克里斯托夫在布拉格斯特拉霍夫的著名表演大胆竞争的活动。 由于这是一场庆祝活动，周三晚上却显得出乎意料的清醒。乐队是静止的，舞台相对空闲，舞台效果刚刚好，不会干扰信息。背投首选黑白镜头。传达一个明确的信息：我们正在听一场音乐会，这里的一切都是音乐，而不是烟花。虽然最后还是有那么几个。 音乐家们从过去十年中更亲密的作品开始，这些作品看起来更加稳定，甚至怀旧和感伤， 多年后我遇见了你 一个 每天早上。然后他们稍微恢复了这个程序。为了纪念刚刚发行的唱片《30》，过了一段时间，他们推出了三首新奇作品之一，一首歌 我听到你的脚步声。甚至他距离尖端流行摇滚还有很长的路要走。 歌手兼吉他手 Michal Malátný 自 Chinaski 成立以来一直担任主唱。 |照片：卢卡什·比巴 鼓手兼作词家帕维尔·格罗曼 (Pavel Grohman) 去世后 16 年创作的这类作品并不是不好。从制作的角度来看，这些都是精雕细琢的作品，适合任何广播电台，适合 30 岁到 45 岁之间的听众。如此多的悲伤、对未实现的爱情、分手和糟糕的生活方式的哀叹仍然看起来不太好。毕竟，这是观众自己向乐队表明的，而观众显然主要是为了那些古老的、更具掠夺性的热门歌曲。 大多数只发生在音乐会的后半场，或者更确切地说是之后 斯洛伐克挖起杆。乐队突然开始倾吐几乎所有零年的流行歌曲—— 鼻烟袋, 自由的, 头 或者 长烟。还有著名的废品 […]
马尔科·纳吉布特 (Marko Najbrt) 对电影《斯美塔那》的评论
当贝德里奇·斯美塔那指挥时，他如鱼得水。他闭上眼睛，让自己沉浸在乐器的相互作用中。镜头切换到他与妻子贝蒂的欢乐舞蹈，显示他感到无比幸福。那一刻，只有音乐，音乐的节奏和表达由音乐决定。他成为局势的主人。 长篇故事片《斯美塔那》将于本周日晚上播出，以近乎欣喜若狂的场景开始 捷克电视台。它体面地提醒他，今年是这位著名作曲家诞辰200周年，逝世140周年。他目前正处于创造力和体力的顶峰。随后将陷入混乱，并因听力损失而与外界隔绝。 编剧 Martin Šafránek 和导演 Marek Najbrt 重点关注这位作曲家生命的最后 15 年左右，这使他们能够将贝德日奇·斯美塔那纳入传记剧的流行方案中。他们普遍把他描绘成一个悲剧性的、被误解的、痛苦的天才，由于强烈的情感、理想和自我，已经过时了。 国家剧院的平行发展历史提供了时间框架。故事从 1868 年奠基开始，到 1883 年 11 月建筑重新开放、斯美塔那的 Libuše 歌剧院开始运营为止。然而，这部作品或其他作品的创作并不在前台。这部情节剧的作者主要对人际关系感兴趣。 斯美塔那是非典型三角关系的顶峰之一。其他人是艺术家的第二任妻子贝蒂和作家埃利什卡·克拉斯诺霍斯卡。对他来说，莎拉·哈瓦科娃 (Sarah Haváčová) 饰演的务实贝蒂首先是确保家庭舒适的缪斯，是不断变化的世界中的一个坚实的基础。但她不去听他的音乐会，她也不靠音乐生活。 凭借更加解放的克拉斯诺霍斯卡（Krásnohorská），这主要归功于女演员德尼萨·巴雷索娃（Denisa Barešová），它听起来并不完全平坦和天真，另一方面，斯美塔纳（Smetana）可以分享作品的亲密感。但这对他来说还不够。他希望这位文艺女子能够扩大他的情人群体。 《我的国家》的作者不能放弃任何一个女性。每个满足不同的需求。但结果却是两败俱伤。 Eliška Krasnohorská 听起来并不完全平淡和天真，这主要归功于女演员 Denisa Barešová。 |照片：玛丽·巴拉科娃 小瓦茨拉夫·诺伊齐尔将斯美塔纳扮演为一个充满激情的人，与管弦乐队相比，他无法驯服。他一再勃然大怒，对最亲近的人做出粗鲁的行为，但后来又同样热切地道歉并和解。这位45岁的捷克演员即使留着浓密的胡子，也显得太年轻有活力了。但也许这是捕捉音乐家本质的一种方式。 斯美塔那冲动的举动和浮躁的言论，有着青春的浮躁。在新年庆祝活动中，当她在大厅中央跳舞时，速度很快，而不是优雅。创作者在最动态的场景中穿插了运动镜的镜头，这是一种带有一系列静态图像的光学玩具，旋转时会产生平滑运动的错觉。该装置的原理描述了斯美塔那的狂躁能量、他无法静止不动，以及后来他突然的情绪波动。 他的热血性是他无法与弗兰蒂谢克·里格和其他民族复兴主义者达成一致的原因之一。他没有像他们自然期望的那样尊重他们。他们认为他过于奢侈，是一个不稳定的人物。至少在这方面，她让安东尼卡·哈夫利奇科娃 (Zdenka Havlíčková) 想起了安东尼·福马诺娃 (Antonie Formanová) 在最近的迷你剧《国家的女儿》中饰演的她。然而，在其他方面，电影《斯美塔那》的创作者以更传统的方式对待历史。 人们很容易将这位长发作曲家塑造成叛逆的流行歌星。 1975 年，英国电影制片人肯·拉塞尔 (Ken Russell) 在一部关于钢琴家费伦茨·李斯特 (Ferenc Liszt) 的电影中也出现了类似的情况，李斯特是斯美塔那在音乐和时尚方面的榜样。你的 利斯托曼尼 英国人将其视为一种意识流，一种狂野的图像拼贴画，其中真实的历史人物与神话融为一体。 导演马雷克·纳吉布尔特显然喜欢打破民族神话，并且在这样做时非常富有想象力，请观看他的原创电影 […]
TV Nova 剧集《Taneční》的评论
最小的萨沙·拉希洛夫 (Saša Rashilov) 有充分的理由在他的新电视角色中几乎总是显得困惑。舞蹈系列的创作者给这位永远不满意的舞蹈老师起了库尔哈内克 (Kulhanek) 的姓氏，而他的前任儿子（很可能还是现在的儿子）则被赋予了更有尊严的名字克拉尔 (Král)。而且还高出一个头，因为他是由罗曼·扎克扮演的。 导演 Jiří Vejdělek 拍摄了一部众星云集的影片。 《舞蹈》将于周五晚上开始播出 新电视 你也可以在 Voyo 视频库中观看它们，它们注定会成功。为什么？因为它无疑会吸引类似的观众，成为竞争对手捷克电视台 StarDance 的最成功但也是最无聊的真人秀电视格式之一。 在第一集之后，这部故事片确实以类似的品质脱颖而出。它还具有零电压。然而，StarDance并不代表冲突，它只是想提供漂亮的画面。 《Taneční》作为一个系列，自然要发生冲突。最重要的是，对于那些小镇环境可以提供的人来说。即使中心“戏剧”已经在家庭晚宴上上演。 萨莎·拉希洛娃 (Saša Rashilova) 饰演的库尔哈内克 (Kulhanek) 既是一名舞蹈老师，又是一位严格的父亲和丈夫。一切都必须排成一排，吉特卡·耶兹科娃 (Jitka Ježková) 饰演的妻子对此并不喜欢。尤其是当以丹妮拉·科拉若娃为代表的婆婆经常呼应她的儿子时，他显然继承了儿子的特征。谁喜欢邀请自己参加家庭聚餐，这样她就可以批评她的儿媳妇不再是她曾经的高效家庭主妇。 妻子只记得她和库尔哈内克不仅成为了生活伴侣，而且成为了舞蹈情侣并赢得了比赛。现在她只在男人吹口哨时跳舞。 在第一集中，该系列本身以与这个家庭星座的描述相同的模式展开。 安娜·玛丽·福奇科娃 (Anna Marie Fučíková) 饰演奥利维亚 (Olivia)，她是舞蹈老师奥尔德里奇 (Oldřich) 的女儿，而奥尔德里奇 (Oldřich) 则由萨莎·拉西洛夫 (Saša Rašilov) 饰演。 |照片：Mikuláš Křepelka 个别剧集长达一小时的镜头似乎令人难以忍受，伊万娜·霍克罗娃的剧本赋予了角色所谓的 说姓氏 还有一些机器对话。在此期间，主角们往往不是互相交谈，而是与观众交谈。在不自然的交流中，他们交流了各个英雄之间的关系或他们的过去。当然，他们都过度扮演以适应创作者为他们编织的刻板角色。 奥德里奇·库尔哈内克 (Oldřich Kulhanek) 因前恋人卡雷尔·克拉尔 (Karel Král) […]
照片：Kaufland 的牙刷笔和时装系列。 Designblok 提供什么
今年的 Designblok 提供了一款受泡泡糖启发的电梯、一个可用于创建通往佩特任的新缆车的套件，或代表无拘无束的年轻梦想的霓虹灯花。当代设计展于本周三在布拉格的多个地点开始，并将持续到 10 月 6 日周日。主题是青春。每个参展商都以自己的方式构思。 设计师们在布拉格城堡骑术学校、应用艺术博物馆、Bastion Florenc 开发项目或附近的布拉格博物馆展示自己。 Designblok 代表了第一次参观其新装修的主楼的机会。 布拉格佛罗伦萨的这座历史建筑（更广为人知的名字是布拉格首都博物馆）自 2020 年中期开始全面重建以来一直关闭。与此同时，从去年开始，该机构由国家博物馆自然历史博物馆前馆长艾夫·麦克(Ive Mack)领导的新团队领导。他希望给该机构一个更现代的面貌，而正是与 设计块 她应该是第一只燕子。 布拉格博物馆的节日第一天的行程在照片库中展示。 1727974855 #照片Kaufland #的牙刷笔和时装系列 #Designblok #提供什么 2024-10-03 14:56:30
革命性的无反光镜索尼 A9 III 比 AK-47 卡拉什尼科夫突击步枪快十二倍
著名的“冲锋枪”AK-47卡尔什尼科夫，射速为每秒10发。 革命性的无反光镜索尼A9 III在拍摄速度方面超越了它很多倍。 它可以同时处理120幅图像。 这也归功于设计师放弃了机械快门。 由于其革命性的技术，它极大地推动了专业报告文学相机的发展。 为什么我们实际上要比较相机和最著名的自动步枪之一 AK-47（实际上它并不是冲锋枪，尽管人们这么称呼它）？ 每秒十帧，即卡拉什尼科夫射击的节奏，在专业全画幅单反时代被认为具有巨大价值。 然而，后来出现了无反光镜相机，它不再受到倾斜镜面的阻碍，摄影速度也随之提高。 然而，有些东西仍然阻止他们添加气体——这是另一个机械部件，百叶窗。 即便如此，现在也正在消失并变成完全电子化的。 作为第一家专业全画幅相机制造商，索尼能够使用全局电子快门带来革命性的可能性。 我们测试了这款主要为摄影记者设计的新相机的功能。 相机发生变化。 以前它有点像瑞士手表，现在它更像是数字手表 过去的相机就像瑞士手表一样，充满了精密而精致的机械部件。 然而，仅仅几年的时间，她们就逐渐变成了“数码少女”。 现在，这一转变正在完成。 在胶片、光学取景器和反光镜的机械推进之后，机械快门显然会很快消失。 随之而来的是扣动扳机时特有的金属咔嗒声。 什么是革命？ 残酷的计算能力 全局快门改变了这一切。 它需要强大的计算能力，但它可以一次以电子方式读取传感器上 2460 万像素的所有值，通过处理器运行它们并将其存储在存储卡上。 由于图像是一次性加载的，因此不会被裁剪或扭曲。 旋转的飞机螺旋桨看起来像螺旋桨而不是镰刀，挥杆中间的高尔夫球杆像尺子一样笔直。 而且由于相机不再受到快门机械部件的阻碍，快门只能以一定的速度移动，因此每秒可以以全分辨率甚至原始格式（原始未编辑数据）拍摄的照片数量高达令人难以置信的 120。同时，从理论上讲，它应该显着提高其使用寿命，因为机械百叶窗是高应力部件，随着时间的推移，它们将被材料疲劳所克服。 120帧有什么用？ 这正是我所抱有的很大疑问。 它还有用吗？ 我对相机的第一感觉是尴尬。 我以前很喜欢使用静音电子快门，因为在某些情况下它非常有用，因为它根本听不到声音，也不会打扰周围的环境。 我永远不会说新款索尼 A 9 III 让我感到惊讶的第一件事是它的声音，而且令人不快。 它只是听起来不像相机。 它要么完全安静，要么发出电子般的咔哒声，更像是廉价手机而不是专业相机。 索尼 A9 III（全局快门，24 MPx，120 fps，快门速度高达 1/80,000 秒，在任何快门速度下闪光同步）。 | 照片：索尼 这看起来是一件小事，但当我第一次见到相机时，它确实困扰了我。 但后来我带他去看了一部报告文学——他很快就赢得了我的青睐。 它是专为记者、体育摄影师和动物摄影师设计的设备。 […]
猩球王国影片评价
三只猴子潜入丛林深处，很快就找到了一个装有三个蛋的巢穴。 但传统规定，人们必须留在巢中。 所以他们的旅程还在继续。 然而，将于周四在捷克电影院上映的电影《猩球崛起3》中的英雄们在大部分镜头中并不只是从丛林中出现。 故事背景设定在猿类凯撒统治很久之后，传奇的新部分放弃了人类的视角。 编剧兼导演韦斯·鲍尔试图延续过去十年雄心勃勃且出乎意料成功的三部曲，故事发生在人类世界，智能猿类刚刚诞生。 与前两部电影的作者一样，马特·里夫斯构建了一个简单而缓慢的故事，但可能会成为史诗般的故事。 但是，尽管之前有两个文明为争夺地球霸权而战，但这一次，我们发现自己身处一个文明要么处于废墟，要么仍处于起步阶段的世界——这取决于我们如何看待它。 事实上，这与 20 世纪 60 年代法国作家皮埃尔·布尔的第一部电影和小说中的英雄所到达的世界非常相似。 这里的猴子会说话、狩猎和骑马，它们以部落形式生活。 然而，创作者改变了视角，将焦点不再放在人身上，而是放在一个来自部落的十几岁男孩诺亚身上，该部落除其他外，还饲养鹰。 这就是为什么开场场景中的三人组，作为一种入会仪式，正在寻找一颗蛋，该蛋后来会成为服从主人的驯养掠食者。 然而，诺亚遭遇了敌对部落的意外袭击，从此他孤身一人。 他开始拯救他所爱的人，或者为他所爱的人报仇。 在旅途中，韦斯·鲍尔不断向观众眨眼，并提到了原著 人猿星球 从1968年开始，可以看出他有为进一步的续集构建一个全新环境的野心。 在新电影中，猴子会说话、狩猎和骑马。 照片中莉迪亚·佩卡姆饰演苏纳，欧文·蒂格饰演诺亚。 | 照片：20世纪工作室 视觉上令人印象深刻的地点呼吸着大气，人类技术的残余有时会从森林中出现，而猿类英雄并不理解这些，因为他们处于勉强掌握人类语言的水平，有时仍然用手语进行交流。 人们自己的情况似乎更糟——他们在河边嬉戏，不说话，看起来像一群动物。 地球正在发生变化，新的安排正在出现。 创作者们知道如何处理神秘感，并营造出一种感觉，即这个世界仍然有很多东西要向观众展示。 然而，一路上相遇的三位英雄的旅程最终还是落后于前作。 尽管有气氛和图像，但它主要是穿越丛林的无尽旅程，几乎什么也没有发生。 当然，还有许多优秀的经典作品，其中的英雄们几乎默默地在丛林中漫步，例如第一部 掠夺者。 然而两个多小时的《猩球崛起3》已经无法支撑慢慢升级的剧情情绪了。 同样的事情也发生在新颖性上，而新颖性是许多开始或重新启动的好莱坞特许经营权的诅咒。 这似乎是一部看起来很有前途的电影的不必要的长序幕，当然，这部电影下次还会上映。 电影《猩球崛起3》将于周四在捷克电影院上映。 | 视频：猎鹰 一方面，创作者在谁有什么动机之间进行权衡，拒绝将故事划分为明确的反派或英雄。 一切都在走向结局，然而，在前一部分过长之后，突然以不必要的仓促方式展现了几个观点。 没有时间适应新环境并欣赏它在特定世界中的重要性。 这是一个令人印象深刻的社区，但在我们有时间了解它之前就已经分散了。 而我们咬紧牙关信任的电影制片人，为什么他们用这个营养不良的故事拖我们这么久，想要把一切都收紧到黑暗丛林的气氛中，突然变得不必要的匆忙。 现在已经不清楚谁关心什么了。 好像需要以某种方式结束，以便下一次可以继续。 《猩球崛起3》尽管有许多令人印象深刻的场景，但无法营造出前几部分的整体迷人氛围，当时的屏幕和缓慢的场景确实呼吸着世界命运正在战斗的特定时刻的命运。为了。 相反，这是一部在长期分离后试图重新站起来并找到立足点的电影。 就像英雄诺亚一样，他暂时正在成长。 他有远大的抱负，他想在熟悉的环境中巧妙地行动，给别人带来惊喜。 但现在，就像诺亚一样，他无法控制他的老鹰，老鹰顽皮地啄着他的头骨。 必须说的是，尽管存在戏剧性的不平衡和种种问题，创作者还是设法给观众留下了这样的印象：观众希望看到计划中的三部曲的下一部分。 虽然 20 世纪 […]
Kocáb、Kratochvílová 和 Noid。 摇滚咖啡馆里挂满了蒙面音乐家的肖像
人与各种形式的面具。 肖像摄影师 Vojtěch Vlk 长期以来一直在研究贯穿整个人类历史的这一现象。 他在布拉格摇滚咖啡馆俱乐部举办的最新展览重点关注音乐中的面具。 在大幅面黑白和彩色图像上，我们可以找到 Michael Kocáb、Jana Uriel Kratochvílova 或金属乐队 Dymytra 的 Václav Noid Bárta。 “很多年前，我在我的故乡摩拉维亚开始拍摄面具。我清楚地记得我戴着面具经历过的所有儿童嘉年华，最有可能的是我和同学打扮成 Kiss 乐队一起去参加的嘉年华，”摄影师 Vojtěch 说道。 Vlk除了自由职业外，目前主要从事人像和企业摄影。 除了面具现象之外，他还通过照片来探讨灵性。 2016年，他与康德出版社合作出版了《TranSpiRituals》一书，该书由黑白纪实和肖像照片组成，描绘了世界宗教的灵性和仪式。 “Vojtěch Vlk 在布拉格摇滚咖啡馆举办的最新展览以当代音乐中的面具现象为主题。大幅面黑白和彩色照片集描绘了独奏表演者，也描绘了选择部分或部分表演的团体（主要来自捷克场景）。在表演时完全遮住脸”，策展人 Zara Wildmoons 说道，并补充说，面具这个话题对于狼来说是一个终生的、持续的、激烈的、不断演变的谜题。 “他带着艺术家孩子般的好奇心进行探索。这一次，他的探索让他找到了另一个与他亲近的话题，那就是音乐，”Wildmoons 报道。 根据她的说法，摄影师将面具视为“音乐家艺术表演的视觉背景”，或者作为一种仪式化的物品，除其他外，它赋予“不害怕自由表达自己、疯狂和在观众面前表演。” 在布拉格 Rock Café 展览空间选定的乐团中，我们可以找到 Jana Uriel Kratochvílova、工业民谣乐队 Kittchen、金属乐队 Dymytry、另类 Kabaret Dr. Caligari 以及秘鲁 DJ Cesar Chunk，墨西哥奥斯汀电视台或英国二人组 I Monster 等等。 Vojtěch Vlk：蒙面音乐家 […]
一个机器人、一个降落伞和一个坦克。 达芬奇的发明走在历史的前面
降落伞、直升机、装甲坦克和机器人。 列奥纳多·达·芬奇在这些发明和许多其他发明真正开始改变世界之前几个世纪就已经发明了。 这位著名伟人去世已有 505 年了，对他的数千篇笔记的研究尚未结束，因为他是从右向左书写的，有时是用密码书写的。 回想一下达芬奇的一些画作和巧妙的发明，这些发明可能在五个世纪前改变历史。 列奥纳多·达·芬奇的卡通肖像。 拼贴| 照片：Profimedia.cz 列奥纳多·达·芬奇一生中的有趣事实 列奥纳多·达·芬奇于 1452 年 4 月 15 日出生于意大利城市芬奇附近。 他的公证父亲为他提供了普通教育，年轻的列奥纳多从小就表现出了对艺术和科学的兴趣。 15岁时，当他进入画家兼雕塑家安德烈·韦罗基奥的工作室当学徒时，他就表现出了惊人的天赋。 几年后，他已成为画家行会的成员。 1482 年，达芬奇开始为米兰公爵路德维克·斯福尔扎 (Ludvík Sforza) 服务，在那里他花了 17 年时间学习解剖学、建筑学、空气动力学、物理学和天文学。 多年来，达芬奇学会了将艺术与科学巧妙地结合起来，这也反映在他的发明图纸中。 在脸书上分享 分享到 X 1714822845 #一个机器人一个降落伞和一个坦克 #达芬奇的发明走在历史的前面 2024-05-04 10:00:37
有人猜测他已被捕。 Smíchov 的说唱歌手代替了 Roxy
如果罗克西号是一艘船，从周六到周日她都会沉入船头到底。 布拉格俱乐部已经满员了。 舞台上，几十个人在拿着麦克风的达拉尔·普林克（Dollar Prync）的带领下，随着节奏摇摆跳跃，人群在他下面。 斯米霍夫说唱歌手推出了一张名为 Kures Drill 的专辑并庆祝了他的生日。 热气腾腾、趾高气扬、吹牛是嘻哈的必备属性。 在说唱歌词中，它们被一遍又一遍地重复，陈词滥调，就好像它们不再改变形状一样。 说唱歌手通常类似于漫画人物——风格化、锋芒毕露、拥有超能力的人物。 他们衣着独特，表现得比凡人更强大、更成功、更富有。 这种幻想让它回到现实 达拉尔·普林克。 黑帮说唱流派在捷克共和国从来没有很好地发挥作用，布拉格不是纽约，有关毒品销售或枪战的故事在这里似乎总是格格不入。 但这位罗马说唱歌手在毒贩中长大，他可以用一种只有入门者才能理解的语言，描述黑社会的现实，没有陈词滥调和悲伤，具有洞察力和智慧。 月亮是满月前的几个晚上，布拉格上空漆黑无云。 长长的街道上排着长队，队伍的尽头，人们慢慢地消失在 Roxy 俱乐部的门口。 在通往夹层的楼梯上已经可以感受到低音频率。 在音乐家纪念品摊位上，除了 T 恤之外，您还可以购买带有曲目图案的包装纸 他们的斯克罗。 售价99克朗，引擎盖999克朗。 对于外行来说，这可能看起来很晦涩，但它是嘻哈活动中相当常见的组合。 从阳台上看，俄斯特拉发的谢尔盖·梭子鱼目前正与达拉尔·普林斯一起站在舞台上。 他们发布了联合曲目 运动运动 从 2021 年开始。“我的车窗已经放下，我的背包里有音乐/我的鸡蛋上有货物，橡皮扫帚盯着我，”他们用强节奏说唱。 “货物”可能指的是放在腿上或口袋里的毒品，“rakle”是罗姆语中对非罗姆青年的称呼。 Dollar Prync 将一个故事带回到捷克说唱乐中。 | 照片：佩帕·马林卡 Dollar Prync 树立了一种街头音乐人的光环，他不玩弄朴素的曲目。 只有他和他最亲近的人知道他歌词背后的真实故事，他在监狱俚语中将其称为流氓。 “认为你了解我/更多，不知道/不了解我，不知道我做什么，”他在歌曲中谈到观众 古驰 耐克 阿玛尼。 此时，诺丁汉说唱歌手菲迪兹正在 Roxy 为他伴奏。 Dollar Prync 对国外的情况有第一手的接触。 他小时候和家人一起飞往加拿大，在距离多伦多一小时车程的地方长大。 十四岁时，他回到布拉格，独自生活， […]
地下还活着吗？ 这位年轻的摄影师证明了这一点。 而且她还有大牌王牌支持
欣赏捷克斯洛伐克纪实摄影传奇人物帕维尔·迪亚斯和蒂博尔·胡萨尔的照片的机会总是很少见。 现在，在一次展览上，他们与年轻的斯洛伐克摄影师卡琳娜·戈利索瓦 (Karina Golisová) 的作品产生了联系，她探索现代地下世界。 一方面是经典的黑白纪录片，另一方面是它的现代形式。 这就是布拉格徕卡画廊当前展览“隐藏的意义”所提供的内容。 Milota Havránková 基金会的理念是将重要摄影师的作品与当今才华横溢的作品联系起来。 她也是一位在捷克斯洛伐克摄影史上留下痕迹的女性。 她于上世纪六十年代末进入艺术界，当时所谓摄影新浪潮的年轻一代出现了。 “这些展览将两位知名摄影师和一位年轻摄影师结合在一起，其目的是吸引人们对新名字的关注，”哈夫兰科娃说。 去年的展览是艺术摄影，今年的展览重点是摄影纪录片。 卡琳娜·戈利索瓦 (Karina Golisová) 引起了她的注意，其中之一是她努力深入探讨该主题的深度。 从奥斯威辛集中营的记忆到现代地下 帕维尔·迪亚斯（Pavel Dias，1938-2021）在“隐藏意义档案”展览中的照片讲述了对奥斯威辛集中营的恐怖、1969 年扬·帕拉赫的葬礼以及 1960 年代日常生活的记忆。 蒂博尔·胡萨尔（Tibor Huszár，1952-2013）的照片回到了他的家乡雷卡，回到了那里居民的艰难生活。 卡琳娜·戈利索瓦（Karina Golisová，*1997）在她的《地下》系列中继续这部经典的纪录片作品。 策展人米洛斯拉瓦·乌尔巴诺瓦 (Miroslava Urbanová) 表示，三位作者都因其作品的质量而团结在一起。 “卡琳·戈利索瓦（Karin Golisová）的画作描绘了她来自艺术界的同行。你可以感受到对这些要求和创作时间速度的无声抗议，”策展人说道。 “我发现拍摄我不认识的人非常困难，”摄影师戈利索瓦解释道。 “对我来说，肖像是一种亲密的陈述，不仅关于特定的个人，而且关于我以及我与那个人的关系，”他补充道。 “当然，我知道 Pavel Dias 和 Tibor Huszár 的作品，他们的照片是不真实的，”毕业于布拉迪斯拉发美术学院和布拉格 FAMU 的 Golisová 说。 然而，正如她解释的那样，塑造她作品的影响来自其他地方。 “我一直更受文学、电影和视觉艺术的启发，而不是摄影，”他说。 多年来，他一直在记录现代地下艺术的各种潮流。 她有很多朋友和熟人，而且她对这个环境非常熟悉，因为她自己就生活在其中。 他通过采访来补充他的照片。 她感兴趣的是，根据受访者的说法，地下组织是否仍然存在，其表现形式是什么，并审视其与官方文化的界限。 她以杂志的形式发表了有关地下的照片和文字，当 Milota […]