Sónar 到达巴特罗之家的中心，为化学兄弟带来身临其境的体验 | 来自加泰罗尼亚的新闻
Sónar 是一个非常巴塞罗那的音乐节，它总是将其实验触角伸向城市意想不到的角落。这一次，他直接到达了市中心，成功地在高迪的标志性建筑之一巴特罗之家的地下室里点亮了一个小隔间形的心形灯。这个音乐、创新和创造力的标杆音乐节以由 The Chemical Brothers 和 Smith & Lyall。体验持续 13 分钟，门票现已开始发售，价格为 15 欧元。除了节日的正式日期 6 月 14 日和 15 日之外，从明天到 7 月 31 日都可以欣赏这场演出。 化学兄弟为《音乐：回应》创作的音乐听起来更 寒意。无需等待从 Sónar 夜间音乐会到现代主义建筑中心的短途交通。在这里，您可以随心所欲地沉浸在图像和音乐中，它们将观众从一个主题带到另一个主题，就像置身于视频片段中一样。Sónar 的联合导演 Enric Palau 昨晚在预演中表示，“它是为广泛的观众而设计的”，既包括节日观众，也包括家庭或跨代观众。 帕劳表示，进入“立方体”是一个漫长的过程，巴特罗之家重建了一个立方体，是一个位于地下室的 360 度空间，旨在提供身临其境的视听体验。 化学兄弟是声纳无可争议的舞伴，长期以来一直想离开大舞台来提供新的体验。 在这里，他们设法用史密斯和莱尔（Smith & Lyall）这两位视觉艺术家的作品，为大约四十人创造了一个更加私密的信封，这两位视觉艺术家陪伴他们进行了三十年的巡演。 “音乐：回应”是化学兄弟和视觉艺术家 Smith & Lyall 在 The Cube 创作的实验装置。 詹卢卡·巴蒂斯塔 在预演中，两位艺术家非常感激能够在现代主义建筑师的作品中首映这幅蒙太奇作品：“高迪展示了我们追求的表达自由。他用自己的建筑、自己的规则和自己的逻辑创造了幻想世界。它们是身临其境的环境，让你感觉置身于我们所知的世界之外，逃避现实，追求崇高，化学兄弟也有同样的感受。”由埃德·西蒙斯和汤姆·罗兰兹组成的英国二人组未能出席发布会，但他们在发布会前一天就为本周五的首映做好了一切准备。 该装置为此次合作中出现的创意宇宙带来了新的维度，首次将公众置于体验的中心，并以 著名的3D机器人和舞者。 这一切都伴随着电子二重奏的新声音。当图像从观众周围的任何 LED 灯中出现时，您不可能不拿出手机。但一切都很轻松，甚至音乐的功率也比 Sónar 习惯的要小得多。要想在“嘿，男孩，嘿，女孩”的节奏中达到高潮，您必须继续前往节日的中心，Fira […]
理查德·林克莱特：“性是我们真正将自己置于危险之中的最后一种激情” | 来自加泰罗尼亚的新闻
加里·约翰逊是新奥尔良的哲学家和大学教授。 一个害羞的角色，一边学习一边担任特种警察行动的专业杀手，直到他对客户之一麦迪·马斯特斯的渴望，使他跨越了与现实相结合的各个方面之间的界限。 。 “杀手 它是根据真实事件改编的。 这是一部关于身份的电影，它扮演并探索成为不同的人的想法。 当我们变老时，我们会陷入困境，但在内心深处，我们都梦想着改变和获得新的品质，”电影制片人理查德·林克莱特（德克萨斯州，63 岁）在谈到他的最新电影时解释道，该片将于本周五结束第八届国际电影节电影节。 巴塞罗那圣霍尔迪电影院（BCN 电影节）。 这位美国人今晚将获得电影节荣誉奖，一个“巧合”让他回到了巴塞罗那。 “这是世界上最美妙的城市之一，尽管我更喜欢漫无目的地来，花一整天的时间散步和欣赏高迪，”他在格拉西亚大道卡萨福斯特酒店的一个房间里强调道。 林克莱特通过一篇文章认识了真正的加里·约翰逊。 “我对他的谋生方式很感兴趣，他将学术界与职业杀手结合起来。 我变得痴迷是因为这是一份不寻常的工作，我喜欢谈论你从未想过的职业的电影，比如出租车司机，”导演承认。 这个故事由林克莱特本人和格伦·鲍威尔撰写（也与亚德里亚·阿霍纳一起主演）拥有成为完美惊悚片的所有要素，但导演更愿意将其变成一部“性感喜剧”。 “性是我们真正将自己置于危险之中的最后一种激情，这种冲动使得加里为了她（麦迪·马斯特斯）冒着整个世界的风险，”他指出。 这位以“理解世界为目的”创作、将自己定义为“对话外科医生”的电影制作人——将它们工作到饱腹感——重复了昨天他在巴黎拍摄完成的电影中的喜剧视角，“你不能秘密工作的时间更长了，”他开玩笑说。 故事发生在1959年的巴黎，体现了新浪潮的精神，“我唯一要说的是，每个电影人都应该拍一部关于如何拍电影的电影。” 林克莱特不仅沉浸在这部作品中，还沉浸在 我们快乐地滚滚向前改编自斯蒂芬·桑德海姆和乔治·菲尔斯的同名音乐剧。 。 “这是百老汇作曲家富兰克林·谢泼德一生的逆年表。 这个故事在电影院里比在剧院里效果更好，但 17 年内都看不到，”他承认。 更多信息 12年拍摄作品（少年时代），故事随着他们的角色而成熟（浪漫三部曲 前…） y 发生在不到 24 小时内的电影使时间成为林克莱特作品中的一个重要角色，这也受到了它的影响：“我喜欢我的电影的老化方式，有些比其他的更喜欢。 我的故事是关于人的，时代在变，但人不那么重要，我们保持着本质，”他指出。 导演淡化了普遍历史对个人故事，特别是对艺术的影响。 “我说过，Covid-19 不会产生什么艺术作品，人们不想听关于我们经历过的可怕时代的故事，没有关于 1918 年流感流行的艺术作品。 战争的情况则不同，因为它被虚假的英雄主义和爱国主义所包围”。 有了这段多产的职业生涯，年利达除了他的孩子、1985 年在他居住的城市奥斯汀创立的独立电影中心奥斯汀电影协会和他的朋友们之外，拒绝为任何事情感到自豪。 “骄傲是一种我们应该在11岁时就放弃的感觉。 “我对我的电影感到感激，”他说。 获得巴塞罗那电影节荣誉奖是一种“喜悦”，也是对他在这个职业中度过的时间的反思，目前他不打算放弃这个职业：“比起奖项，我更喜欢过程。 我刚刚完成一部电影，正在为另外两部电影写剧本。 “很多年前，我与电影结下了不解之缘，并将我的一生奉献给了它。” 影响最大的是最近发生的事情。 所以你不会错过任何东西，订阅吧。 订阅 您可以关注 EL PAÍS Catalunya 的 […]