《头脑特工队》电影中的礼貌疗法
快乐的孩子是什么样的？她是否总是充满欢笑和好奇？还是她对自己的责任心很清醒，能够从容应对生活中的困难，并且做好迎接任何可能发生的事情的准备？她是否能够体会他人的悲伤和痛苦，并致力于帮助那些不幸的人？ 明智的答案，或者至少是最广为接受的答案，对所有这些问题都是肯定的。在 2015 年的皮克斯电影《头脑特工队》中，我们认识了十一岁的女孩莱莉，她刚刚随家人从明尼苏达州搬到旧金山，在明尼苏达州，她过着与朋友一起打曲棍球的田园生活。电影将莱莉的意识描绘成她大脑中的某种星际飞船总部，由五种拟人化的情绪组成：快乐、厌恶、愤怒、恐惧和悲伤。这些情绪使用一块巨大的控制板决定莱莉对世界的反应：当发生不公平的事情时，愤怒就会按下按钮；如果莱莉遇到了恶心的事情，厌恶就会拉动杠杆。这些情绪还负责组织莱莉的记忆，将它们存储在她大脑的不同部分。 乔伊用铁腕手段管理着“核心记忆”，乔伊是一个眼神呆滞、精灵般、令人讨厌的情绪，在第一部电影的大部分时间里，她都在指挥她的同事。乔伊不想让悲伤触碰莱利的任何核心记忆，而她试图阻止她这样做，这造成了情感上的混乱，直到乔伊最终让步，这个问题才得以解决。人们得出的教训是，记忆应该受到各种情绪的影响；我们的心理健康需要我们接受这些感觉，而不是一心一意地追求快乐。 上周上映的《头脑特工队 2》以莱莉十三岁、青春期初期的形象为开端。这一发展促使四种新情绪——焦虑、嫉妒、厌倦和尴尬——的出现，它们不请自来地出现在总部，迅速将快乐、恐惧、厌恶、愤怒和悲伤挤走。我们得知，快乐并没有吸取第一部电影的教训，继续她爱管闲事的习惯。每当莱莉经历一些可耻或糟糕的事情——例如在曲棍球比赛中被绊倒被判罚——快乐就会通过弹球发射器之类的装置将记忆射入莱莉的脑后，从根本上埋葬了她的这些过去。 这样一来，乔伊就垄断了莱利的信念，按照影片的视觉逻辑，这些信念就像是一串串发光的细线，像豆芽一样从选定的记忆中冒出来，然后相互缠绕，形成一种代表莱利自我意识的图案。 两部电影的故事情节大体相同：某件事导致乔伊被赶出总部，她必须重返总部，让莱利的生活恢复秩序。一部儿童电影遵循久经考验的叙事原型，这一点很难指责，尽管《头脑特工队 2》中场景和视觉噱头的重复太多，几乎让人感觉像是第一部《头脑特工队》的可下载内容附加组件，而不是一部独立的故事。尽管如此，这部电影取得了巨大的票房成功——这是自《芭比娃娃》以来在美国影院首映周末票房最高的电影——这表明未来还会有更多的内容附加组件。可以想象，《头脑特工队》系列将成为一部虚构的、动画的、艺术野心远不及《七人行！》电影及其续集的类似作品，后者计划跟踪拍摄对象的一生，每七年更新一次。 或许在《头脑特工队 8》中，我们会认识四十四岁的莱利，并了解主宰她生活的四种最新情绪：心境恶劣障碍、冷漠、转移的愤怒和合理的失望。 如果这种情况真的发生，我想这些电影是为谁而拍的会变得越来越不明确。我和两个七岁的孩子一起去看了《头脑特工队 2》的日场，场场爆满。我们离开电影院时，我的女儿——她和她父亲一样，对某些事情非常直白——问她的朋友：“什么是焦虑？”我想她不是唯一一个感到困惑的人。（我也感到困惑。第一部《头脑特工队》讲的是莱利对搬到新地方的担忧；为什么这种担忧表现为恐惧和悲伤而不是焦虑？如果之前的那些情绪和现在的新情绪之间存在有意义的区别，那么这部电影并没有试图解释它。）在我创作这篇文章的时候，一位同事提到他最近带着他七岁和五岁的孩子去了麦当劳，在那里他们买了《头脑特工队 2》开心乐园餐。他们每个人得到的玩具是 Ennui。 皮克斯仍然可以提供广阔、精美的风景和适时的笑话；该工作室一直在寻找创造性的方法，将抽象的东西变成有胳膊、有腿、眼睛圆圆的东西。皮克斯在《寻梦环游记》中完美呈现的催泪场景继续上演。在《头脑特工队 2》的放映会上，我们周围的所有成年人都在电影结束时大声抽泣并擦拭眼睛。但皮克斯的电影也可能让人感觉过于集中，他们最近的作品——还包括《元素》、《光年》和《变红》——似乎是由一个觉醒的人力资源部门选角的。莱利是白人和金发女郎；电影中她最好的朋友分别是亚洲人和黑人；成为她偶像的一位年长女孩是拉丁裔。在表现关怀和敷衍迎合之间，界限并不那么清晰。 尽管《变红》明显注重对当代多伦多的描绘，但《头脑特工队 2》中的湾区却大多是一个模糊、奇幻的地方。（我可以告诉你，该地区没有一所高中像电影中那样，将少女的社会资本与是否加入冰球队挂钩。如果北加州有狂热的青少年冰球圈，我敢肯定，主要由来自马林县的富家子弟组成。） 这种超具象政治在这一点上感觉已经过时了，甚至可能是 2020 年夏天之前的遗物。不过，我认为抱怨皮克斯决定以种族为特征来代表最终成为定型角色的角色并不是特别有趣。我们越快接受好莱坞电影公司通常会坚持理想化和美化过的种族政治愿景，我们所有人感受到的重复性焦虑就越少。 《头脑特工队 2》让我失望的地方更加抽象，并不完全是屏幕上的内容问题。在过去三年中，皮克斯推出了三部关于年轻人身体变化的电影：本片、《变红》和《卢卡》。皮克斯早期的作坊式道德主义——从《虫虫危机》的准社会主义劳动理论到《飞屋环游记》中异想天开的邻里友善——至少部分被对萌芽焦虑的探索所取代。在《玩具总动员》系列中，我们看到玩具的主人安迪变老了，但这是从一个不会变老的玩具的角度来看的。现在视角已经翻转：我们正在了解安迪在长大成人后身体经历了什么，那时他已经不再是伍迪和巴斯光年了。 这些新电影给人一种反思的感觉，就像你正在浏览公司的 Slack 频道，里面的人非常认真，但有点笨拙地讨论皮克斯的使命应该是什么。当你对早期电影中精美呈现的感伤感到厌倦时，你会怎么做？皮克斯必须成长吗？ 在 ”变红》 中，月经则以主角变成一只大熊猫来表现。那部电影生动活泼，有时甚至让人耳目一新。但《头脑特工队》系列电影则是关于孩子们的行为和感受的寓言——这个前提或多或少要求一种生活的典范。《头脑特工队 2》中的四种新情绪中，主角是焦虑，它很快就占据了莱利的生活，迫使她抛弃最好的朋友，去和冰球训练营里那些年纪大一点的酷孩子一起玩；怂恿她进行一些轻微的入室盗窃；最终改变了她的自我意识，从“我是一个好人”（在乔伊的悉心照料下不断重复的口头禅）变成了更令人痛苦的“我不够好”。在影片的结尾，焦虑真的失去了控制。 孩子们可能要吸收一些普遍认可的格言，比如“控制焦虑很重要”。这部电影没有与情绪调节的现实纠缠在一起；也许幸运的是，我们在电影中没有遇到一个叫 Lexapro 的新角色。我们看到的是一种幻想中的治疗谈话——为那些在儿童生日聚会上谈论他们的五大测试结果的人宣传。观看《头脑特工队》电影就像是在和一位心理学家的孩子交谈，这位心理学家一生都在接受训练，学习如何说出和讨论自己的感受。 根据《头脑特工队》的福音，生命的意义完全是世俗的。我们应该品味所有的情感，将它们所描绘的记忆融合成一种可信而积极的自我意识。任何更高或更深层次的目的并没有真正被讨论，甚至没有被暗示——这有点令人惊讶，因为第一部《头脑特工队》的导演皮特·多克特曾公开谈论过他的基督教信仰。但多克特也表示，作为一名受欢迎的电影制片人，他的职责使他远离传教。“我不想感觉自己好像在说教或提出议程，”他告诉 今日基督教 在2009年。 影片也很少考虑我们的情绪和人生观是如何被物质条件塑造的。《头脑特工队》的世界可能是种族多元化的，但就像《玩具总动员》的世界一样，它也统一是中产阶级，这似乎是为了避免评论而设计的。我并不指望皮克斯能制作出任何与卡尔·马克思甚至耶稣有关的东西，但如果你要拍一部关于记忆、感觉和灵魂的电影，那么赋予它生命力的精神应该是直接的和相关的。相反，这部电影仔细描绘了关于情绪健康的礼貌、受过教育、世俗的共识，它提出的所谓更深层次的问题几乎感觉像是 ChatGPT 产生的。这种教条而又完全笼统的意识概念本身就有点令人沮丧。孩子们应该感受到完美平衡的情绪吗？我们给它们起的名字——悲伤、焦虑、厌倦、尴尬——真的符合我们的现实吗？ 或者，这种对我们的经历进行分类和限制的急切态度是否会提供一种平淡、限制性强、最终缺乏想象力的生活愿景？ 作为父母，我不太确定。作为成年人，我更确定，这种可以轻易命名的情绪可以微妙地平衡的愿景是过度的，甚至是颓废的，而且肯定不如 Docter 经常回避的精神和神学问题有趣。（他在 2020 年的精彩且更具哲学趣味的电影《心灵奇旅》中更接近这些问题。）我想，这不是皮克斯的错。该工作室反映了时代的礼貌共识，这可以说是它的工作，它制作了一部引人入胜且令人愉悦的电影。但是，当我离开剧院时，我很高兴我七岁的女儿不知道焦虑这个词是什么意思。她当然感受到了这种情绪，但我深深怀疑，在这么小的年纪学会命名它，或者感受到任何长时间讨论它的压力，是否会有任何帮助。我们不必总是生活在我们头脑中的总部。♦
香奈儿和里戈贝塔·班迪尼在《头脑特工队 2》中做什么？| 文化
青春期使人的思想沸腾起来。这一点在《青春期》的主人公莱利的头脑中表现得很明显。 反向 2，迪士尼·皮克斯的新电影，延续了该工厂最成功的动画长片之一，并获得了 2016 年奥斯卡最佳动画长片奖。如果说在第一部中，观众见证了莱利大脑中情绪的冒险，变成了快乐、悲伤、愤怒、恐惧和厌恶这几个角色，那么在续集中，一种新的强烈的感觉与它们共存：焦虑。“当他们打电话给我用西班牙语配音这个角色时，我非常兴奋。”“我对电影谈论情绪和心理过程的精彩方式感到惊讶，”为焦虑配音的女演员米歇尔·詹纳强调说，与这个角色一起出现的还有歌手香奈儿配音的无聊（Ennui）、歌手兼演员里戈贝塔·班迪尼配音的嫉妒（Envy）和演员布雷斯·埃菲配音的羞耻（Shame）。 研究青少年大脑中发生的事情是皮克斯最受期待的续集的目标。迪士尼角色配音创意总监坎德拉·洛佩兹 负责西班牙和葡萄牙配音的，认为 反过来 “它可以帮助父母向孩子解释他们的情绪是什么样的，孩子们自己也能理解他们脑子里在想什么。”他们脑子里想的是一个“橙色的、形状像电的人物：紧张、颤抖，头发呈尖刺状。”这是制作设计师杰森·德里默 (Jason Dreamer) 在电影宣传期间对安西达德的定义。 更多信息 焦虑是一种能量，它想要保护莱利，让她做好应对任何负面结果的准备。“幸运的是，现在有更多更好的关于心理健康的讨论。我认为 反向 2 它很好地捕捉到了这种情绪是如何运作的。如果焦虑占据了主导地位……就必须采取一些措施。我们不能让它正常化，我们必须看看它从何而来，然后对它进行治疗，”詹纳说。这位女演员从 11 岁起就进入了配音界；她是《哈利·波特》中赫敏·格兰杰的配音演员 哈利·波特； 作者：Kiara 狮子王2； Bella 的 美女和野兽 （2017 年）， 这是女演员艾玛·沃特森一贯的口吻：“我专注于赋予角色紧张、急躁、不安全感和控制欲。尽管如此，安西达德是一个非常温柔和脆弱的角色，你不得不跟随她，”她说。 里戈贝塔·班迪尼 (Rigoberta Bandini) 承认，尽管自己在配音方面经验丰富，但一开始为恩维配音对她来说非常困难。“她非常高，非常高，而且非常难以捉摸。我不知道从哪里得到它，直到配音导演奎姆·罗卡 (Quim Roca) 告诉我，根据她娇小的身材和被人看到的渴望来创作。然后她就出现了！”班迪尼说。恩维身材娇小，但很霸道，嫉妒别人所拥有的东西，从而唤醒莱利的新幻想。“我们所有人都感到嫉妒，美妙之处在于她总是一面镜子，我们嫉妒那些我们想接近的人。”“我对那种极度崇拜的感觉很认同，那种崇拜某人并想成为他们的感觉，”她承认道。 焦虑（橙色）和羞耻（穿灰色运动衫），都在莱利的控制之中。迪士尼·皮克斯 坎德拉·洛佩兹认为，最大的挑战是以尊重和关怀的态度来反映新的情绪，“即使是那些乍看起来是负面的情绪，比如焦虑和嫉妒，也能帮助我们面对不同的情况，丰富我们的生活。” 从反面来看 随着 Ennui（无聊）的出现，情绪的复杂性也上升了一个档次，歌手香奈儿为她配音。香奈儿承认：“迪士尼想保留这个词的法语版本，因为这是心理学中使用的词。它带有一种非常讽刺的意味，是青春期和成熟期的典型特征。她的各个层面都非常有趣和聪明。”电影导演对 Ennui 的定义是：“如果你问一个青少年他们一天过得怎么样，他们回答‘很好’，那就是 Ennui。”西班牙语翻译表示他并没有太多感受到这种情绪：“即使是我十几岁时也没有感受到这种情绪，我一直精力充沛，所以我必须在这部作品中付出巨大努力，我对结果感到非常自豪。人们说他们听不出我的声音，这很好，”这位歌手指出。 香奈儿强调，她认为“电影应该与社会一起进步，并有助于树立新的价值观”，这一点很重要。她的搭档布雷斯·埃菲也支持这一观点：“皮克斯一直在努力消除动画电影的‘幼稚’标签。电影以一种方式吸引年轻观众，另一种方式吸引成年人——他们也有权感到兴奋并享受电影。”埃菲说。 的演员 帕基塔·萨拉斯 她扮演羞愧的羞耻，一个害羞的男孩，当他想不被人注意时，他会把连帽衫变成隐形斗篷。“羞耻是青春期的典型情感。它想保护我们免受诸如焦虑之类的坏事的影响，这就是为什么它们会一起出现，”埃菲解释说，“它也与身体的觉醒有关，父母也会经历这种变化，他们一天在家里有一个孩子，第二天又有了小孩子。 “不懂自己身体的小男人和小女人。”对于埃菲来说，这部皮克斯新片应该与家人一起观看，以打破不能谈论情感的神话。 “另一种方式 他教会了我很多东西。“迪士尼是我们童年的一部分，它给我们留下了非常美好的回忆，能够参与制作真是太棒了，”她坚持说。 所有与您相伴的文化都在这里等着您。 订阅 巴贝利亚 我们每周的新闻通讯中刊登了最优秀评论家分析的文学新闻 收到它 […]
《头脑特工队 2》：再一次，带着感情
人们经常谈论皮克斯最受欢迎的电影，因为它们具有久经考验的情感冲击力，它们如何让我们年复一年、一遍又一遍地重温，嘴唇颤抖、哽咽不已。有时，一个灵感迸发的片段就能产生效果：我并不是《飞屋环游记》（2009 年）的忠实粉丝，但它著名的婚姻生活开场蒙太奇，将一对夫妻长达数十年的爱情浓缩为几分钟的凄美片段，触动了真正的崇高之心。备受推崇的《玩具总动员 3》（2010 年）提供了两个催人泪下的高潮，其中更大胆的是胡迪、巴斯光年和他们的橡皮泥朋友面临垃圾焚烧炉的死亡。 当然，也有皮克斯的怀疑论者，他们不介意把工作室的全部收藏品扔进垃圾堆，因为他们对这家公司及其对观众泪腺的近乎巴甫洛夫式的控制感到怀疑——也许这更多的是一项工程壮举，而不是艺术壮举。 取决于你问谁，皮特·多克特 (Pete Docter) 执导的《头脑特工队》(Inside Out，2015) 讲述了一个名叫莱利 (Kaitlyn Dias 配音) 的十一岁女孩的内心生活，这部令人着迷的电影要么是这种算计在工作中表现的一个特别恶劣的例子，要么是对其异常诚实的解构。在莱利大脑的指挥中心总部，我们遇到了五个色彩鲜艳的情绪化身——坚持乐观的队长快乐 (Amy Poehler)，以及悲伤 (Phyllis Smith)、恐惧 (Bill Hader)、愤怒 (Lewis Black) 和厌恶 (Mindy Kaling)——他们在一个光滑的高科技控制台后面待命，拨动开关和旋钮，快速响应莱利生活中的忙碌刺激。在其他时候，他们必须考虑在意识传送带上滚回到她脑海最前沿的大型记忆球。 事实上，通过巨大的屏幕，情绪可以同时观察和操纵事件，从而将《头脑特工队》隐含地变成一部关于观影和拍电影的电影——一部用智慧和淘气描绘人类情感表达的电影，确切地说，就是按一下正确的按钮。 《头脑特工队》的叙事巧妙地分为两个层次。外部情节基于现实世界：莱莉刚和父母从明尼苏达州搬到旧金山，面临着巨大的孤独和不确定性。然后是内部情节，充斥着丰富多彩的抽象和概念奇思妙想，其中永远对立的快乐和悲伤必须在莱莉的脑海中危险的迷宫中穿行。故事在两个情节之间激烈地交叉，引发了一个巧妙的先有鸡还是先有蛋的难题：莱莉是否像木偶一样被她困惑和难以控制的情绪所操纵？或者她的情绪实际上是木偶，被迫在寓言空间中上演一场说明性的动作冒险？无论从哪个角度看，这部电影都连贯得非常精彩，当双管齐下的高潮到来时，这个问题几乎消失了。 这是一个女孩真诚而感激地与父母和解的故事——而更进一步的宣泄是，两个长期的敌对关系，快乐和悲伤，终于意识到他们不是对手而是盟友，对莱利的幸福同样重要。 《头脑特工队 2》是一部由凯尔西·曼执导、梅格·勒福夫和戴夫·霍尔斯坦编剧的新续集，其中一点小小的遗憾是，欢乐与悲伤的动态关系虽然已经得到解决，但不再是电影的焦点。这可以理解。同样可以理解的是，尽管这部电影已被誉为票房天赐之物（在美国，首映周末票房收入估计达一亿五千五百万美元），但它不太可能成为皮克斯催泪片的殿堂。首先，莱莉现在长大了，故事明智地选择不重复前作对童年终结的凄美哀叹。距离第一部电影的事件已经过去了两年，莱莉（现在由肯辛顿·托尔曼配音）已经完全适应了她在湾区的新学校、朋友和曲棍球队。她很快乐，所以快乐也很快乐。 （悲伤、恐惧、愤怒和厌恶则依然是悲伤、恐惧、愤怒和厌恶。）但莱利也刚满十三岁，这意味着青春痘、快速成长和更为复杂的情感生活。在高中前的最后一个夏天，当她前往为期三天的曲棍球训练营时，不断增加的社会和运动压力引发了良知、友谊和自我的各种危机。 和前作一样，《头脑特工队 2》最精彩之处是，它以诙谐诙谐的方式讽刺职场文化，将令人费解的抽象概念植入其中。（说到职场文化：据报道，哈德尔和卡灵选择不再参与《头脑特工队 2》的制作，原因是他们与迪士尼存在薪资纠纷；现在，恐惧和厌恶分别由托尼·海尔和丽莎·拉皮拉配音。）曼恩和他的动画师巧妙地将青春期的到来戏剧化为办公室里的一场大混乱，因为情绪突然被迫操作一个新的、并没有完全改进的控制台，这个控制台对情绪的每一次触摸都会反应过度，导致莱利情绪剧烈波动。随后，公司进行了大规模重组：快乐和公司必须为一组新的情绪腾出空间，其中的主导者是焦虑，一个神经质的橙色人，说话滔滔不绝，脸上挂着消极被动的微笑，为每个问题提供十种解决方案；甚至她的头发似乎也在做多件事。 焦虑 (由玛娅·霍克出色配音) 是一个在忙乱中诞生的人物，与她一起出现的还有三个“E”：嫉妒 (阿约·埃德比里配音)，身材瘦小，眼睛睁得大大的；倦怠 (阿黛尔·艾克萨勒霍布洛斯配音)，感到无聊，是法国人；尴尬 (保罗·沃尔特·豪泽配音)，一个长着球状鼻子和水管工裂缝的令人不快的粉红色巨人。这些角色给总部增添了不少乐趣，不过当门打开，怀旧 (琼·斯奎布配音) 走出来时，你的笑容可能会消失。在这部电影中，怀旧的角色是一个面带微笑，步履蹒跚的老妇人，她不停地回忆着五分钟前发生的事情，却很快被同事们赶回了宿舍。这种眨眼示意的年龄歧视是为了显得可爱 (但事实并非如此)，也可能是在讽刺当今许多电影制片厂电影系列中无休止地怀旧。 讽刺的是，它让我怀念起皮克斯曾经的辉煌，那时的皮克斯不应该引入如此低劣的噱头和令人不快的余味。 这真的是莱莉十三年来第一次表现出焦虑或尴尬吗？安东尼·莱恩在评论第一部《头脑特工队》时说道。 纽约客 九年前，有人提出了类似的问题，指出莱利的头脑中奇怪地缺少“无聊或嫉妒”——这两个概念上的失误，无论有意还是无意，《头脑特工队 2》现在已经纠正了。换句话说，皮克斯对青春期前思维的毫无顾忌的俏皮概念仍有很多值得争论的地方，包括一开始就决定关注思维，而奇怪地排除心灵。但这种争论也是乐趣的一部分；让你的头脑反抗它被描绘的方式可以带来它自己愚蠢的大脑乐趣。曼恩和他的动画师团队继续重新映射和重新想象莱利认知景观的关键部分，有时还使用自由的文字游戏：毕竟，除了一个充满讽刺回声的巨大峡谷，还有什么能成为青少年自作聪明态度的根源，那就是所谓的讽刺？ 在其他方面，电影制作人的主要创新是赋予莱利一种蓬勃发展的自我意识——一朵从闪闪发光的地下洞穴深处涌出的光芒四射的金属花，莱利最重要的、赋予生命的记忆就藏在那里，就像漂浮的水婴儿。这片狂野的蓝色远方对我来说有点太像《阿凡达》中的灵魂之树了，但它确实建立了一套道德和戏剧性的赌注，直观地建立在第一部电影的基础上：压抑我们认为的坏事，支持所谓的好事。“我是个好人，”莱利的自我意识告诉她，这并非错误；莱利对陌生人充满同情，对朋友和家人充满爱。但是，她所有那些令人讨厌的、不那么美好的遗憾和失败的记忆，那些与她对自己的理想评价相抵触的记忆，又该如何呢？早在影片一开始，乔伊就揭示了多年来，她一直在心不在焉地抛弃它们，有效地压抑它们。 一旦阴险狡诈的焦虑策划了对莱利思想的恶意接管，我们就会明白这种过滤的后果。她和她的同伙将快乐、悲伤、恐惧、愤怒和厌恶赶出总部，开始对莱利的记忆库进行更险恶的篡改，将她的自我意识扭曲成一个决心不惜一切代价在社交和运动上取得成功的人。不久之后，莱利抛弃了她的两个最好的朋友布里 (苏梅亚·努里丁-格林饰) 和格蕾丝 (格蕾丝·卢饰)，转而与一些年纪更大、更酷、更有经验的球员为伍，希望借助他们的成功和人气——以及她自己的非凡能力——在高中曲棍球队中获得一个令人垂涎的位置。她也成为了冰上残酷的竞争对手，如果她在过程中伤害了别人的身体或情感，她也不会在意。 故事进行到这个阶段，当我试图跨越两个越来越任性和分歧的情节线索时，我几乎陷入了自己的讽刺之中。我不知道为什么，当乔伊和她的朋友们被锁在一个秘密的保险库里时，他们必须通过莱利童年时曾经喜爱的卡通和视频游戏人物的幻影记忆才能获得自由，而不是将复古动画风格融入更精致、更先进的框架中的技术。面对如此多的虚假流行文化碎片，我几乎完全放弃了这个故事。这是皮克斯罕见的可以称为乏味的片段，但这并不是这部节奏相当快的 […]
《头脑特工队 2》创下首映票房纪录 为好莱坞纾困
迪士尼头脑特工队2 NOS Nieuws•vandaag，10:41 由于皮克斯电影首映周末表现强劲，好莱坞娱乐业的不确定性有所缓解 头脑特工队2。这一成功突然让今年迄今为止平淡无奇的电影更加光彩夺目。 该片在美国市场票房收入达1.55亿美元，是今年最佳首映票房。该片轻松取胜 沙丘：第二部分 去年 2 月上映的影片首映票房为 8200 万美元，是迄今为止的最佳成绩。这也使其成为自 1.62 亿美元上映以来首映票房最高的电影。 芭比 去年。 这也是美国有史以来动画电影首映票房第二好的作品。 头脑特工队2 只需要皮克斯自己的 超人总动员2 承受1.82亿美元的收入。 令人失望的赛季 票房收入远超预期。专家预计首映周末票房将与 2015 年第一部相当，约为 9000 万美元。对于迄今为止令人失望的这一季来说，即便是这个数字也算是一个提振。 自疫情爆发以来，好莱坞一直在努力吸引观众走进影院。巴本海默现象在去年取得了巨大成功，但今年的结果令人失望：到目前为止，售出的票房比去年少了四分之一。《疯狂的麦克斯》前传 生气的该电影本应为夏季档期拉开一个精彩的序幕，但首映票房仅为 3,200 万美元，是 30 年来阵亡将士纪念日周末票房表现最差的一次。 去年，好莱坞编剧和演员罢工，导致电影制作计划减少，这让电影业的低迷雪上加霜。不过，像 卑鄙的我4， 死侍与金刚狼 在 小丑：疯狂二人组 还是期待几部能弥补很多的大片。 重新发现魔法 皮克斯也可以推出另一部热门影片。 玩具总动员、怪物公司、飞屋环游记 在 海底总动员 似乎只能制作热门歌曲，但近年来已经失去了一些魔力，比如 向前 在 光年。 现在安定下来 头脑特工队2 另一项世界纪录是国际票房收入 2.95 亿美元。这部电影比这更好 超级马里奥兄弟电影 去年，该片创下了迄今为止首映周末票房最高的全球纪录。凭借这一票房，该片至少收回了约 […]
皮克斯宣布将裁员 14% 并放弃为其 Disney+ 平台制作内容
帕 法新社《费加罗报》 已发表 昨天晚上 11:01, 更新 1小时前 迪士尼子公司皮克斯动画工作室周二开始裁员 14%。 贾斯汀·沙利文/法新社 皮克斯董事长吉姆·莫里斯告诉员工，动画工作室想要 “再次专注于电影”。 迪士尼旗下的皮克斯动画工作室周二开始裁员 14%，并宣布放弃制作 Disney+ 流媒体平台 为了专注于动画电影的制作。 总共约有 175 人受到影响，这比这家美国集团在今年年初解释其希望降低皮克斯成本时的最初预期要少。 在一封内部信中咨询 纽约时报皮克斯董事长吉姆·莫里斯向员工解释说，工作室希望 “再次专注于电影”。 皮克斯在迪士尼银河系中长期遥不可及，在失败后发现自己陷入了困境。 《嗡嗡闪电》一部 2022 年上映的电影，重点讲述电影主角之一 “玩具总动员”最终，该片仅收获 2.26 亿美元的票房，而预算为 2 亿美元。 凭借《反之亦然2》再次获得成功 下一年， “初级” 这部电影同样令人失望，预算大致相同，但票房收入却不到 5 亿美元。与此同时， 皮克斯 在 Disney+ 平台推出期间，为了加强其产品线，制作了几部动画剧集，例如 “汽车：在路上”来自同名三部曲，或 “欢迎来到道格的”其中以电影中的狗为特色 “在上面”。 该工作室希望通过发行《 «反之亦然2»让观众再次跟随莱利的情感磨难，成为一个少年，然后 《埃利奥》讲述了一个小男孩努力融入学校的故事，他发现自己成为了地球驻地外文明的大使，计划于 2025 年上映。随着他的前任老板重新控制，迪士尼去年开始了全面的成本搜寻， 鲍勃·艾格， 导致超过 8,000 人被裁员，主要是在其媒体部门，包括 Disney+。 […]
皮克斯将裁员 14%，影响约 175 名员工
华特迪士尼公司 (Walt Disney Co.) 旗下的电脑动画工作室皮克斯 (Pixar) 将裁员 14%，因为该公司削减了制作的流媒体剧集数量。 此次裁员将影响约 175 名员工，早在 1 月份就已发出裁员信号。 随后有报道称工作室可能会裁员 20%。 然而，一位未获授权发表评论的知情人士当时表示，这些估计太高了。 皮克斯进行裁员之际，华特迪士尼公司已开始在全公司范围内进行重大成本削减，这家伯班克媒体和娱乐巨头计划阻止其流媒体业务的损失并节省资金。 总部位于加州埃默里维尔的皮克斯也难以摆脱疫情引发的票房低迷。这家以《玩具总动员》、《海底总动员》和《飞屋环游记》闻名的著名电脑动画工作室曾推出过一部又一部热门作品，但最近的表现却平平无奇。 2022 年上映的《玩具总动员》衍生作品《光年》等动画电影的票房表现令人失望，2020 年的《前进》也是如此。 去年的《元素》首映票房表现疲软，但凭借良好的口碑而得以复苏。 该工作室对将于今年夏天推出的 2015 年热门作品的续集《头脑特工队 2》寄予厚望。
14 幅闪电麦昆画作和其他皮克斯秘密
一个动画角色在屏幕上移动。 专家在电脑中输入了一些参数，成功找到了《料理鼠王》的主角雷米； 来自“Del Reverse”或 Wall-e 的 Ira 行走或循环都没有问题。 看起来很容易。 事实上，事实恰恰相反。 为了让这些角色动起来，动画师们花了整整一年的时间来让他们达到所需的自然度。 直到 9 月 8 日，您都可以在“皮克斯的科学”中看到这个小秘密，这是由马德里 CaixaForum 主办的互动展览，与迪士尼旗下的工作室和波士顿科学博物馆合作举办。 “皮克斯让动画电影焕然一新，”储蓄银行基金会总经理埃莉莎·杜兰 (Elisa Durán) 在演讲中回忆道。 “现在，动画电影中的工作人员最多可以有 1000 人，”基金会科学展览负责人哈维尔·伊达尔戈 (Javier Hidalgo) 解释道，他回忆说，在进入数字世界之前，每项工作大约有 60 人从事。 瓦力创作过程。 皮克斯 这些影片的创作过程标志着展览的路径，分为八个部分，就像电影的各个阶段一样。 在建模时，开始以传统方式勾画人物轮廓：草图和泥塑，以便在传输到计算机之前一切都已勾勒清楚。 接下来，轮到“操纵者”了，负责产生骨骼、关节和肌肉的运动感觉，它们有自己的虚拟控制。 例如，《怪兽电力公司》中可爱的迈克·沃佐斯基 (Mike Wazowski) 拥有 7,000 个钻机控制装置。 就好像一个木偶有7000根绳子。 阴影 随着三维模型的创建，着色器开始发挥作用，决定光线在表面上的分散方式。 奇怪的是，在整部电影中，闪电麦昆（《汽车总动员》）的身上有 14 种不同类型的油漆。 布景设计师在动画师到来之前确定电影角色移动的背景和布景。 他们创建关键帧并负责将现实生活中的动作带入电影中。 秘密：《玩具总动员 2》保持着一周内制作最多动画（5 分 42 秒）的记录。 苏利，出自《怪兽电力公司》 […]
随着迪士尼推动流媒体盈利，皮克斯将于 2024 年进行裁员
迪士尼旗下动画工作室 皮克斯 > 获悉并证实，该公司今年准备进行裁员。 虽然该公司的消息人士表示，裁员规模将是巨大的，高达 20%，或者说裁员将导致皮克斯 1,300 人的团队在未来几个月内减少到不到 1,000 人，但皮克斯表示这些数字太高了。 相反，该工作室表示，由于未来批准电影的制作时间表和人员配置等因素，受影响的员工人数仍在确定中。 该工作室强调，裁员不会迫在眉睫，但将在今年晚些时候进行，因为皮克斯专注于制作更少的内容。 据内部人士透露，皮克斯的裁员包括迪士尼+聘用的员工——迪士尼强迫皮克斯为其流媒体部门制作的员工，该部门尚未实现盈利。 第四季度，Disney+ 增加了 700 万新订阅者，使其总数达到 1.502 亿，包括 Hotstar，超过了分析师预期的 1.4815 亿订户。 Disney+ 的广告支持客户也增长了 200 万，达到 520 万，超过 50% 的美国新客户选择了广告支持产品。 皮克斯是迪士尼子公司，以《海底总动员》、《怪兽电力公司》等电影而闻名。 《机器人总动员》、《玩具总动员》系列等。 它是最新受到迪士尼成本削减措施影响的公司，该公司在第四季度表示，其盈利将增加 额外 20 亿美元以实现目标 由于 ABC 和其他电视台的广告收入减少，以及 Disney+ 流媒体部门的亏损持续（尽管有所缩小），该公司损失了 75 亿美元。 迪士尼首席执行官鲍勃·艾格 (Bob Iger) 在财报期间对投资者表示，由于公司的“重组”“实现了巨大的效率”，预计到 2024 年第四季度，其流媒体服务将摆脱亏损。 此外，它还一直在减少流媒体损失。 截至 2022 年第四季度，Disney+ 亏损 近15亿美元； […]