帕拉莫斯画家参加马德里集体展览
Cesia Bojorquez, artista hondurenya que resideix a Palamós des dels 6 anys, està participant amb 4 obres en una exposició col·lectiva al Centre Municipal de les Arts d’Alcorcón en homenatge a Pablo Zelaya Sierra, considerat el pare de l’art modern al país centreamericà. Bojorquez forma part de la Xarxa de Pintors Hondurenys a Espanya, que […]
画家对戈雅的作品感到眼花缭乱，对澳大利亚的大火印象深刻
2024 年 6 月 6 日，星期四 | 更新于 2024 年 6 月 7 日 01:27。 评论 复制链接 WhatsApp Facebook X LinkedIn 电报 您必须想象奥地利画家玛莎·荣格维特（Martha Jungwirth，1940 年生于维也纳）因疫情而饱受限制，并诅咒无法前往瑞士参加他们在瑞士欣赏的弗朗西斯科·戈雅（Francisco de Goya）展览，该展览展出了巴塞尔贝耶勒基金会组织的 175 幅伟大画作。这位艺术家决定订购一本目录，她很快就通过邮件收到了。看着这些图像，她再次感受到了与画家第一次接触时所经历的印象，从那时起，她每天都致力于重新诠释她的一些作品。他从他独到的视角和理解艺术的方式出发，正如古根海姆博物馆馆长胡安·伊格纳西奥·维达特（Juan Ignacio Vidarte）在昨天博物馆为他举办的大型展览开幕式上指出的那样，这源于“形象与抽象之间的微妙关系”。因此，从她的画笔中诞生了三幅斜倚的“玛哈”，它们在博物馆的墙壁上脱颖而出。 弗朗西斯科·戈雅系列中的《玛哈三世》。 2022 年。 乔丹 “戈雅是一位杰出的当代画家，在我们生活的这个时代，我们可以从他的作品中找到对政府、战争和暴力的批判，”荣格维尔特提到了乌克兰。观众很难发现《半沉的狗》或《肋骨和羊头的静物画》，但它们确实存在。此外还有《女巫的飞行》中的“索尔吉纳克”，这幅画作从 21 日起可以在毕尔巴鄂艺术博物馆的毕尔巴鄂商人拉蒙·德拉索塔·亚诺收藏品展览中欣赏。一个奇怪的巧合可能是今年夏天两家博物馆联合起来的方式。 《无题》，选自弗朗西斯科·戈雅的《女巫的飞行》系列。2022 年 乔丹 Jungwirth 出席了此次大型展览，这是自 1966 年获得米罗奖以来第二次在西班牙举办的展览。此次展览的长期缺席现在用 70 件作品来弥补，这些作品大部分是大尺寸的，创作于半个世纪前，占据了四个展厅。与画家 Vidarte 一起出席的还有 Occident 保险公司的 Pablo Sampedro（博物馆的赞助人和展览的赞助商）和策展人 Lekha Hileman […]
国王开放前冬宫博物馆，博物馆开始举办康定斯基展览 | 书籍与文化
由我们的娱乐编辑撰写 2024 年 5 月 27 日 12:04 威廉·亚历山大国王将于6月18日为H'ART博物馆（原名艾尔米塔什博物馆）揭幕，同时，俄裔法国画家瓦西里·康定斯基的首个大型展览也将在此拉开帷幕。 艾尔米塔什博物馆之前曾与圣彼得堡艾尔米塔什博物馆有过合作，但在俄罗斯入侵乌克兰后，双方断绝了合作关系。作为新成立的 H'ART，该博物馆目前与大英博物馆、蓬皮杜艺术中心和史密森尼美国艺术博物馆合作。 展览 康定斯基 得益于与巴黎蓬皮杜艺术中心的合作，该博物馆拥有世界上最大的康定斯基藏品之一。大量艺术品即将抵达阿姆斯特丹。 随着 H'ART 博物馆的开幕，威廉亚历山大国王效仿了母亲的做法。当时的贝娅特丽克丝女王于 2009 年为冬宫博物馆揭幕。威廉亚历山大和马克西玛出席了开幕仪式。 小学生也参与了开幕式。他们参加了一个特殊教育项目。威廉-亚历山大还与两位年轻艺术家进行了交谈，并会见了 H'ART 博物馆的一些员工和赞助商。 展览 康定斯基 参观时间为6月18日至11月10日。 图片：ANP 阅读更多关于： 阿姆斯特丹艺术画家冬宫威廉亚历山大国王博物馆地图 1716810984 #国王开放前冬宫博物馆博物馆开始举办康定斯基展览 #书籍与文化 2024-05-27 10:04:48
一个机器人、一个降落伞和一个坦克。 达芬奇的发明走在历史的前面
降落伞、直升机、装甲坦克和机器人。 列奥纳多·达·芬奇在这些发明和许多其他发明真正开始改变世界之前几个世纪就已经发明了。 这位著名伟人去世已有 505 年了，对他的数千篇笔记的研究尚未结束，因为他是从右向左书写的，有时是用密码书写的。 回想一下达芬奇的一些画作和巧妙的发明，这些发明可能在五个世纪前改变历史。 列奥纳多·达·芬奇的卡通肖像。 拼贴| 照片：Profimedia.cz 列奥纳多·达·芬奇一生中的有趣事实 列奥纳多·达·芬奇于 1452 年 4 月 15 日出生于意大利城市芬奇附近。 他的公证父亲为他提供了普通教育，年轻的列奥纳多从小就表现出了对艺术和科学的兴趣。 15岁时，当他进入画家兼雕塑家安德烈·韦罗基奥的工作室当学徒时，他就表现出了惊人的天赋。 几年后，他已成为画家行会的成员。 1482 年，达芬奇开始为米兰公爵路德维克·斯福尔扎 (Ludvík Sforza) 服务，在那里他花了 17 年时间学习解剖学、建筑学、空气动力学、物理学和天文学。 多年来，达芬奇学会了将艺术与科学巧妙地结合起来，这也反映在他的发明图纸中。 在脸书上分享 分享到 X 1714822845 #一个机器人一个降落伞和一个坦克 #达芬奇的发明走在历史的前面 2024-05-04 10:00:37
他独自一人游走于欧洲各地。 影片展示了画家如何应对纳粹主义
1969年秋天，德国美术学院的一名年轻学生拍了一张自己在欧洲纪念碑前闲逛的照片。 有时穿着靴子和马裤，有时像嬉皮士一样放荡，他在罗马竞技场、法国国王雕像前或维苏威火山口脚下举起右手。 这个循环被称为职业。 而其作者安塞姆·基弗拒绝对此做出解释，也拒绝附上对纳粹主义的谴责，这就是为什么当这些照片被艺术杂志刊登时引起轩然大波。 导演维姆·文德斯 (Wim Wenders) 的新纪录片《安瑟姆》(Anselm) 也重新审视了它，该纪录片本周在欧洲电影日节上首映。 这部充满诗意的长片讲述了一个挑衅者如何成为一位受人尊敬的作家，创作了通常在画廊里看不到的不朽作品。 如今，79 岁的基弗是与格哈德·里希特 (Gerhard Richter) 和格奥尔格·巴塞利兹 (Georg Baselitz) 齐名的在世德国最著名艺术家之一。 他两次代表国家参加威尼斯双年展，并在纽约现代艺术博物馆、伦敦皇家学院和巴黎蓬皮杜中心举办大型回顾展。 他从未在捷克共和国展出过。 2018 年导演 Jiří Fajto 被解雇后，计划在布拉格国家美术馆举行的展览被取消。文德斯的电影现在展示了捷克人失去的东西。 “我不想挑衅，”基弗在档案录像中声称，虽然今天德国电视台定期播放有关纳粹主义的纪录片，但他年轻时并没有讨论过这个话题。 “第二次世界大战、法西斯主义和第三帝国周围一片沉默。我们在学校学习了三个星期。这就是为什么我想为人们举起一面镜子，”这位同样受过前纳粹分子教导的艺术家解释道。在卡尔斯鲁厄和弗莱堡的艺术学院。 学生们不知道自己的过去。 家里也很少有人谈论她。 第一个打破沉默的是比他大12岁的艺术家格哈德·里希特，但他仍然是希特勒青年团的成员。 即使在成年后，他也以中立的态度描绘纳粹分子、罪犯和受害者。 在献给利迪策纪念碑的肖像中，里希特著名 插图 他的叔叔鲁迪穿着国防军制服微笑着摆姿势。 安塞姆·基弗 (Anselm Kiefer) 1969 年拍摄的《职业》系列照片。 照片：Profimedia.cz 安塞姆·基弗 (Anselm Kiefer) 出生于 1945 年春天盟军轰炸期间，不久之后过去就成为禁忌，德国人在战后重新开始。 这个年轻人在这个国家面临困难的时候应对了这个问题。 她开车 向第三帝国的单身汉和杰出人物的法庭。 当他在照片中穿着便装摆出姿势时，他可能是在提请人们注意前纳粹分子在社会各个层面的存在。 他的朝觐行为走向了极端，自1945年起，朝觐在德国就被禁止。他从未穿过他父亲的全套制服，他的父亲是一名外科医生，毕业后立即入伍，在前线为伤员进行手术。 然而，与此同时，这位年轻人拒绝宣称自己是反法西斯主义者，这就是为什么比利时艺术家马塞尔·布达埃尔称他为普通法西斯主义者。 “我出生于 1945 年。我不确定自己在 […]
如何让时间慢下来。 画家 Anna Pommer 和 Katrina Biksone / LR3 / / 拉脱维亚广播电台
卡斯帕斯·扎林斯 邀您认识画家 安努波默里 和 卡特里娜·比克森，了解他们每个人通往艺术世界的道路是多么笔直或充满曲折。 他们的创作路径、流程和习惯是什么？他们从哪里寻找动力，又如何给自己充电？ 为什么安娜喜欢透明水彩，卡特里娜却喜欢厚重的油画？ 节目透露，两位画家从小就学会拉小提琴，其中一位还在继续学习唱歌…… 凯瑟琳·比克森: 拉脱维亚艺术学院（2023 年至今），硕士课程 POST 拉脱维亚艺术学院（2019-2023），绘画学士学位 德国莱比锡视觉艺术学院 (2022) 意大利罗马艺术学院（2021） 贾尼斯·罗森塔尔斯里加艺术高中（2015-2019） 自2017年起参加展览。作品曾在里加等拉脱维亚城市、德国、立陶宛举办个展和群展。 最新作品可以在“Asni”画廊看到，画廊首次个展“Fencer’s room”LOOK！ (2023年5月25日-6月17日) 安娜博美犬: 拉脱维亚艺术学院，专业博士学位（2021-2024） 拉脱维亚艺术学院视觉艺术系绘画子领域硕士学位（2016-2018） 拉脱维亚艺术学院，视觉艺术系，绘画子领域，学士学位（2012-2016） 国际实用心理学大学计算机图形学系，学士学位（2003-2007） 拉脱维亚大学哲学系，硕士学位（2000-2002） 拉脱维亚大学哲学系，学士学位（1996-2000） 2012年起参加展会 作品在里加和拉脱维亚其他城市、爱沙尼亚、中国、德国、奥地利举办个人展览和群展 近期个人展览： “银色曲线”，“Māksla XO”画廊，里加（07.03-06.04.2024） 里加扎尼斯利普克纪念馆的“荞麦蜂蜜”（21.09-21.11.2023） 里加Raina和Aspazija家中的“记忆文物”（5.04-30.06.2023） 拉脱维亚广播电台邀请您对节目中所听到的内容发表意见，并支持听众之间的讨论，但保留删除违反尊重态度和道德行为界限的评论的权利。 1711854508 2024-03-30 23:58:03 #如何让时间慢下来 #画家 #Anna #Pommer #和 #Katrina #Biksone #LR3 #拉脱维亚广播电台
卡斯帕·大卫·弗里德里希：将景观带入另一个维度的德国画家
德国伟大的浪漫主义画家之一卡斯帕·大卫·弗里德里希（Caspar David Friedrich，1774-1840）诞辰 250 周年。 在他的周年纪念日之际，德国正在准备各种纪念活动，其中最重要的是将于 4 月 19 日开放的柏林老国家美术馆的纪念活动：“卡斯帕·大卫·弗里德里希”。 风景无限”。 这将是一次重要的展览，将展出这位德国浪漫主义典范画家的 60 幅油画和 50 幅素描，其中包括他最具标志性的作品。 欧洲浪漫主义的文学、绘画和音乐起源于德国，将情感置于启蒙理性的主导地位之上。 弗里德里希将景观美化的类型提升到了另一个维度。 考虑到本世纪… 查看更多 1709388587 #卡斯帕大卫弗里德里希将景观带入另一个维度的德国画家 2024-03-02 12:53:02
Jordi Teixidor，不想画鲣鱼的画家
2014 年 11 月，政府授予 乔迪·韦弗 国家造型艺术奖，他做到了 表彰瓦伦西亚画家在世界上所走的“独特而艰难的道路” 直到。 陪审团指出，这是一条“认真、独立选择的道路”。 现在这条路已经有六十多年了，Teixidor， 西班牙当代艺术界抽象派的廉洁拥护者， 他继续向前看，但也可以向后看。 首先，通过 2022 年在 IVAM 举办的“游戏结束”展览，汇集了前卫团体 Nueva Generación 和 Hasta del Arte 从成立到现在的作品。 现在通过一部纪录片——回顾性– 将于明年 1 月 26 日在巴伦西亚博物馆展出，Teixidor 是其中唯一的主角。 “事实上，”他之前强调 莱万特-EMV– 来自 Prensa Ibérica 小组，在纪录片中我的画作都没有被复制，这也许是最令人惊讶的事情。 这一定是唯一一部我们谈论画家和他的画作但他的画作却没有出现的纪录片。” Jordi Teixidor 于 2002 年加入圣费尔南多美术学院。 L-EMV 简朴、洁白、无极限 他的画作并没有出现，尽管动作发生的唯一场景——一间简朴、界限分明的白色房间——如果不是因为泰西多作为其中之一出现在其中，那么它完全可能是泰西多的一幅画。巴伦西亚人年轻时在圣卡洛斯高等美术学院学习时就逃离的绘画作品。 就在 IVAM 展览结束后，电影制片人 城堡的米格尔·阿尔瓦雷斯·费尔南德斯、布鲁诺·多扎和阿尔瓦罗·奥利韦罗斯 他们向特西多尔提议，像几年前对待音乐家路易斯·德·巴勃罗那样对待他：让他坐在镜头前，这样他不仅可以谈论他的工作，还可以谈论他周围的环境。 “画家几乎从不谈论他的画，但绘画也得谈论，所以我答应了。” 但为什么要在此时谈论他的职业生涯呢？ Teixidor需要解释一部作品吗？ 正如他本人在纪录片中指出的那样，这种需求并不像他同时代的一些人那样受欢迎，因为也许它“吓到”了观众？ […]
绘画印象派有科学依据管| 石斧科学
如果有一种绘画风格受到科学方法的影响，那么这种风格就是 印象派。 但让我们分部分进行，或者更好的是，分片进行。 因为最初，“印象派”这个图像术语的诞生是为了重新定义自己，即与批评家写的一篇嘲讽文章相矛盾。 路易斯·勒罗伊 1874年4月在讽刺报纸上 查里瓦里并标题为： 印象派展览。 这是一篇嘲讽的作品，嘲笑在巴黎独立艺术家沙龙举办的展览，在该沙龙的许多其他作品中，克劳德·莫奈的画作题为 打印，冉冉升起的太阳。 改变勒罗伊创造的术语的含义，印象派定义了一种绘画风格，其中使用不连续的笔触来实验光在身体上的振动； 一段时间后，在 20 世纪，这种技术被称为“格式塔笔触”，暗指 格式塔心理学现代心理学的一股潮流，旨在科学地证明“整体大于部分之和”，当应用于印象派绘画艺术时，表明分散在外观上的色点被我们的大脑视为一个整体方式。 因此， 印象派的绘画他们的笔触短而疲惫，为点画派打开了大门，点画派是一种用点进行绘画的技巧，从远处看，可以定义身体和风景。 更多信息 然而，如果没有美国约翰·戈夫·兰德发明带有螺旋盖的锡管的那一刻，印象派就不会存在，这彻底改变了 绘画的世界 并加强了印象派运动。 约翰·戈夫·兰德 (John Goffe Rand) 于 1841 年申请了专利，在此之前，如果画家携带个人物品外出作画，他会用猪膀胱携带颜料。 因此，将颜料保存在管子中，使颜色在完成之前保持活力，这一事实对像这样的画家来说是一个刺激 莫奈，无意中将自己的名字命名为一种风格的艺术家； 一个晴朗的一天，当黎明从船上升起时，他离开工作室，准备捕捉勒阿弗尔港水面上反射的光线。 剩下的就是一个偶然的问题以及一个从事绘画批评的画家的错误判断。 允许艺术家在户外绘画而颜料不会变干的油漆管示例。 克莱斯勒艺术博物馆 但如果有一位科学人物对颜色及其感知的研究做出了贡献，那么这个人物就是物理学家 赫尔曼·冯·亥姆霍兹 （1821-1894）出版了印象派画家的重要著作，题为： 生理光学手册他说 颜色是一种感知。 这样，一本科学书籍将在19世纪下半叶成为一本艺术参考书。 赫尔曼·冯·亥姆霍兹通过他的光学发现，在我们的视网膜中只结合了三种颜色——红色、绿色和蓝色——证明其他颜色起源于大脑。 这意味着一种新的颜料应用方式； 尤其是那些不再是黑色的阴影。 正因为如此，绘画印象派与科学领域紧密相连。 这是欧洲科学之光照亮绘画的时刻。 您可以关注 材料 在 Facebook, X e Instagram点击此处接收 我们的每周通讯。 1704965464 #绘画印象派有科学依据管 […]