乔纳斯·伍德谈平坦度、家庭生活和卡通比较

乔纳斯·伍德将艺术与生活紧密地结合在一起。这位美国画家在高古轩画廊（伦敦格罗夫纳山，直至 11 月 23 日）举办的同名新展览充满了对他的家人、洛杉矶工作室和家的提及。在 带着叶子面具的 Shio、Momo 和 Kiki （所有画作 2024 年），这位美国艺术家的妻子和两个孩子的一部分被巨大的叶子遮住了，他们的眼睛幽默地从小洞里伸出来。 鸽子山路10号 将观众带回到过去，以典型的脱节形式展示了伍德童年的家，墙壁和天花板似乎准备向内塌陷。他的两只宠物狗，无论是过去的还是现在的，都被亲切地带到了一起。 机器人和熊。

他的画作中充满了家具、植物和对其他艺术家作品的参考，包括他的妻子 Shio Kusaka 的陶瓷作品。虽然伍德并不特别重视他的背景和主题的个人意义——他对画作的形式关注同样感兴趣——但这些对他自己生活的温柔表达传达了一种明显的温暖感。 “我在所有作品中投入了很多情感，”这位艺术家在接受 Artnet 新闻采访时说道。 “我想与它有深深的联系。如果它对我有意义，希望它能向世界传递能量并与人们建立联系。”

有些作品包含了通往他内心世界的更微妙的线索，没有人物或物品。 切尔西例如，是纽约标志性红砖建筑的详细城市景观，反映了他的作品 第一次大型展览 在城市里。对于伍德来说，这件作品捕捉到了作为艺术家第一次创作时的兴奋之情。即使没有这个具体的背景故事，这幅画也让人想起曼哈顿高度辨识的一面，许多年轻人希望有一天能在那里实现他们的梦想。

乔纳斯·伍德，《带着家得宝购物车、关节和电话的自画像》(2024) © 乔纳斯·伍德。照片：Marten Elder，由高古轩提供。

一幅新画， 与家得宝购物车、关节和电话的自画像，讲述了他最近减肥后的亲身经历。这件作品描绘了艺术家隐藏在大量的室内植物和书籍中，几乎融入了他身后的图案墙。 “这是关于我的恐惧和焦虑以及身体畸形，”他说。 “我一直生活在这个胖子的身体里，不想在里面。我躲在代表我作为艺术家的事物后面。这是一幅非常有趣的自画像，但我对自己有更深的不安全感。”

伍德是一位多产的画家。他以保存在档案中的大量原始材料为基础进行创作，并且经常回归到相同的主题。艺术家并不是根据生活作画，而是根据一些准备好的图画和照片进行创作。 切尔西 最初是在 2009 年以拼贴画的形式形成的，后来他最终将其转化为画布用于这次展览。 “我真的不相信作家的障碍或画家的障碍，”他想。 “我想要处于持续流动的状态。”当超越作品中可识别的形式时，他的画作可以以更抽象的方式来解读。他反复出现的主题是探索线条、图案和形式的工具，即使在提供支离破碎的透视感时，他的作品也保留了一定的平面性。

“乔纳斯·伍德”展览现场。艺术品©乔纳斯·伍德。照片：Maris Hutchinson 高古轩提供。

伍德作品中决定性的绘画线条模仿并放大了他绘画中原始的铅笔线条。他首先在画布上绘制出较大的形状或物体，然后再用较小的物体填充它们。 “我不是一个动作画家，我不会卷起一张空白画布并开始画出这个自发的想法，”他说。 “我更像是一名建筑商、建筑师或承包商。我必须打好基础，然后强调其上的细节。画中有很多戏。我从源图像中推断出信息，然后在我已经建立的基础上进行标记和表达自己。”

有时，绘画的框架会脱颖而出。 带寺庙的日本花园 看到许多相互竞争的图案、线条和形状相互竞争。 “部分目的是描绘风景，但也迫使所有这些不同的图案类型相互对抗，”他说。在 鸽子山路10号相互冲突的透视线传达了人类视觉的不稳定和支离破碎。 “我认为眼睛从不同的角度看待事物。我们的观点很不一致。我喜欢深入研究这一点，并寻找具有这一点的图像。这些作品是塑料的，它们不是真实的。这是一种抽象而复杂的体验。”

乔纳斯·伍德，迈阿密遮阳屋 (2024)。 © 乔纳斯·伍德。照片：Marten Elder，高古轩提供。

这些作品确实使古典媒介的区别变得复杂。仔细观察，他的痕迹显示出自己的绘画风格，但从远处看，他的粗线条和锯齿状图案有一种图形的感觉。 “我的作品被拿来与《南方公园》和《辛普森一家》相比较，”他笑着说。 “我给孩子们买了一些 90 年代的旧电子游戏，他们说，‘你的画看起来有点像任天堂’。动画相当平淡。它是由信息有限的细胞堆叠而成的。同样，我总是想用有限的工具来绘制非常详细的东西：标记、线条、形状，仅此而已。阴影很少，物体周围的渲染也很少。我认为我工作的局限性导致了这些比较。我处理绘画某些方面的方式很简单，就像 X 和 O 一样。”

名人墙是画廊入口处唯一的一幅画，融合了他所有的影响。它反映了他与孩子们之间密切的创造性联系，在他们自己的家里重建了一面墙，上面覆盖着他们为他制作的艺术品。其中有一幅富有表现力的伍兹肖像；他女儿的毕加索原作的再现；和一幅火山风景画。这是对具象和抽象的庆祝。个人的和正式的。

“这有点像自画像，”他说。 “它有一幅静物、一幅风景和一幅肖像。一切都在这里：颜色、平整度、图案。这也是为了让观众了解我是如何收集东西的。它拥有我喜欢绘画的一切，但它也与我的家庭、我和孩子们的关系有关。他们喜欢它，他们帮助我完成它。我认为这是一幅奇怪的画，但它包含了我是谁。”

“乔纳斯·伍德”将于 11 月 23 日在伦敦格罗夫纳山高古轩画廊展出。