将现代主义带到爱尔兰的女人
梅妮·杰利特， 装饰 (1923年)爱尔兰国家美术馆选择人：Caroline Campbell，导演 梅妮·杰莱特几乎可以做任何她想做的事情；她的技术非常娴熟。她在都柏林师从威廉·奥本，在伦敦师从沃尔特·西克特，在巴黎师从立体派画家安德烈·洛特和阿尔伯特·格莱兹。有时人们说她只是别人的学生——但她有自己令人难以置信的眼光。 1923 年，她从巴黎回到爱尔兰，展出了以下抽象作品： 装饰，她受到了严厉批评——部分原因是她是一名女性，但也因为她的画作与当时人们的画作风格大相径庭。事实上，杰莱特标志着爱尔兰绘画现代主义的开始。 在 装饰。 是例如，你有一个非常繁忙的外层，让人想起乔治·修拉的晚期作品。她对图案、纹理、物体的物质性非常感兴趣，我认为这些方式不是立体主义的典型特征。她不断地质疑她被告知的内容和她周围看到的内容。 人们常说，这幅作品让人想起圣母子画作的格式。一些作家指出，杰莱特的作品与弗拉·安吉利科有关，毕竟杰莱特选择的媒介是木板蛋彩画，这是早期意大利画家使用的材料。现代主义与当时所谓的原始文艺复兴艺术之间存在着真正的联系——在 20 世纪 10 年代，研究这种艺术是一件非常激进的事情。 杰莱特强烈认为艺术家应该参与公民生活。我想这就是她在 20 世纪 20 年代在都柏林举办这些激进展览的原因，她致力于塑造在学院之外展示生活艺术的态度。晚年，她的宗教信仰更加强烈，回归了更具象的风格。她始终坚持自己的立场。 我们希望在博物馆举办一场关于杰莱特和她的好友伊薇·霍恩的展览，我很想找到一种方法让这个故事在爱尔兰以外传播开来——找到方法让这个故事不仅仅是爱尔兰的故事，而是一个讲述更广泛的国际艺术史的故事。 — 爱尔兰国家美术馆馆长卡罗琳·坎贝尔 (Caroline Campbell) 告诉塞缪尔·赖利 蒙娜丽莎对面挂着什么艺术品？梵高的《向日葵》楼下有什么？在“永久收藏”中，我们游览全球各地的博物馆，发掘隐藏的珍宝，分享那些常常隐藏在聚光灯之外的艺术品背后的故事。 跟随 artnet 新闻 在Facebook上： 想要领先艺术界？订阅我们的新闻通讯，获取突发新闻、令人大开眼界的访谈和推动对话的深刻评论。 1716802838 #将现代主义带到爱尔兰的女人 2024-05-27 07:00:18
八间客厅，拥有富有触觉的有机现代内饰
在我们最新的造型书中，我们收集了从丹麦到日本的八间起居室，这些起居室采用有机现代风格装饰，以天然木材和石材细节为特色。 看似简单的有机现代风格将现代主义室内设计与天然材料和朴实的色彩相结合。 地板、镶板和家具中大量的木材给这些室内装饰带来了有机的感觉。 设计师还选择了石材来创造同样的效果，石材地板、桌子和沙发底座增添了优雅和自然的触感。 所有这些客厅还拥有独立和中性的调色板，棕色、米色、棕褐色以及各种白色和奶油色色调营造出宁静的环境。 乔纳斯·比杰尔-波尔森摄 希瑟希尔海滨别墅，丹麦，Norm Architects 丹麦工作室 Norm Architects 设计了雪松覆盖的 Heatherhill Beach House，类似于传统的谷仓，其材料调色板主要依靠木材和砖块。 在面向大海的客厅中，工作室将砖地板和木墙与现代主义家具结合在一起，包括由设计工作室 Muller Van Severen 设计的细长图形 Valerie Objects 吊灯。 了解有关希瑟希尔海滨别墅的更多信息> 海伦·卡思卡特摄 英国 Maker's Barn，由 Hutch Design 设计 Hutch Design 最初是一个混凝土猪棚，后来使用“天然和诚实”的材料将 Maker's Barn 改造成度假屋。 其起居、用餐和厨房区设有混凝土壁炉、球状软家具和落地窗前的蓬松米色地毯，强调了房屋与景观的联系。 了解有关制造者谷仓的更多信息 › 大卫·米切尔摄 美国翠贝卡阁楼，作者：Timothy Godbold 这间位于翠贝卡的阁楼位于一家前纺织厂内，拥有一间引人注目的双高起居室，周围环绕着大窗户。 为了让房间感觉更亲密，室内设计师 Timothy Godbold 添加了透明窗帘和柔和的圆形家具。 奶油色和米色的独立色调与大量绿色植物相得益彰，而中央的石桌和石沙发底座则增添了乡村气息。 了解有关翠贝卡阁楼的更多信息 › 斯塔勒·埃里克森摄 英国棕榈泉，威尔·甘布尔建筑师事务所 伦敦棕榈泉扩建项目以加州沙漠小镇命名，借鉴了该地区特有的现代主义风格。 天然材料和落地玻璃的使用就是例证。 […]
伊戈尔·斯特拉文斯基 – 世界历史百科全书
伊戈尔·斯特拉文斯基，20 年代 乔治格兰瑟姆贝恩（公共领域） 伊戈尔·斯特拉文斯基（Igor Stravinsky，1882-1971）是一位俄罗斯作曲家，以其舞台作品而闻名，例如芭蕾舞剧 火鸟, 香菜，以及开创性的 春之祭。 这位现代主义作曲家先后居住在瑞士、法国和美国。 斯特拉文斯基对节奏和不和谐音的实验使他被称为 20 世纪最重要的作曲家。 早期生活 伊戈尔·斯特拉文斯基 1882 年 6 月 17 日出生于俄罗斯圣彼得堡附近的奥拉宁鲍姆（现称罗蒙诺索夫）。他的父亲是一位著名的低音歌剧歌手，曾在帝国歌剧院演出。 伊戈尔从 9 岁开始学习钢琴，并在 1903 年至 1908 年间，师从俄罗斯作曲家尼古拉·里姆斯基-科萨科夫（Nikolai Rimsky-Korsakov，1844-1908 年），他是斯特拉文斯基一位校友的父亲。 伊戈尔从未在正规的音乐学院学习过，但里姆斯基·科萨科夫是一位大师，尤其是配器方面的大师，而且他对俄罗斯民间有着百科全书式的知识 音乐。 在大学期间，斯特拉文斯基学习了 法律，但他在 1905 年放弃了这些研究。 斯特拉文斯基的第一部音乐作品包括钢琴奏鸣曲、交响曲和 烟花 （烟花），一部创作于 1908 年的戏剧性管弦乐作品。早期的影响来自于他的导师里姆斯基-科萨科夫和 克劳德·德彪西 （1862-1918）。 YouTube 在 YouTube 上关注我们！ 最初的反应是 春之祭 是一种震惊和愤怒。 佳吉列夫芭蕾舞团 火鸟 当颇具影响力的俄罗斯芭蕾舞团经理谢尔盖·迪亚吉列夫（Sergei Diaghilev，1872-1929）观看了以下作品的表演后，斯特拉文斯基取得了重大突破： 美妙的谐谑曲 和 […]