内华达州新人：Avis Charley

本文来自我们的新到内华达州系列，重点介绍了最近搬到该州的艺术家。

“我

我相信我生来就是为了成为一名艺术家，”达科他州精神湖和纳瓦霍部落的画家和分类艺术家阿维斯·查理 (Avis Charley) 说。 “我曾多次尝试摆脱它，但它总是把我拉回来。”

查理的艺术天赋从她小时候就开始了。 她在洛杉矶长大，小学时经常赢得艺术比赛。 但日子很艰难。 “我妈妈几乎是单亲父母，所以我们从小就很穷，”她说。

13岁时，她发现了涂鸦艺术。 “那是我的第一个艺术社区，”她说。 “我记得第一次在墙上喷漆时，感觉到一股不可思议的力量向我袭来。 从那时起，我就一直在追逐这种感觉。”

最初启发她的是土著长老兼雕塑家奥兰·乔。 “我记得听过他的故事，他是如何像我一样是纳瓦霍人，并且创作了不朽的雕塑和绘画，并在世界各地旅行以获得艺术委托，”查理说。 “我在想，好吧，如果他能做到，我也能做到。 他让我看到了我们作为原住民的能力。”

2018 年，她在新墨西哥州圣达菲的美国印第安艺术学院获得了工作室艺术绘画学士学位。 “这就是我的世界观扩展的地方，了解我们人民的历史，”她解释道。

大约 13 年前，她遇到了特伦斯·瓜迪皮 (Terrance Guardipee)，一位黑脚族画家和分类艺术家。 “他与我分享了他的技术，并首先给了我一叠古董账本，”查理说。

“站在她的力量”，彩色铅笔在古董纸上，2022 年

账本艺术在1860年至1920年间蓬勃发展。最初，是平原印第安人使用旧账本或会计账本绘制图画，以纪念他们在战斗中的英勇行为。 后来，彩色铅笔、水彩颜料、蜡笔和其他工具来自商人、军官和其他人。 这种新的绘画风格被土著战俘所接受，其中一些人曾与美国军队作战，以保护最后的自由水牛群。 被监禁的土著艺术家创作了数百幅描绘他们作为战士的生活的图画。 这些图画现在存放在美国各地的博物馆中

“我们的祖先曾经在兽皮上作画，并分享狩猎场景等故事，”查理解释道。 “但是一旦殖民化发生，他们就不再能够狩猎，也无法获得天然材料。 他们被保留或监禁。 但他们即兴发挥并使用了可用的东西——废弃的会计账簿。”

查理是越来越多的女性分类艺术家之一。 “我是一位当代账本艺术家，将女性的视角带入这种男性主导的艺术形式中，”她解释道。 “我喜欢画母女像，因为我有一个 14 岁的女儿。 我开始这种艺术形式是因为 25 年前我妈妈不幸去世。”

这些年来，她已经从失去母亲的痛苦中走出来了。 “我开始思考今天激励我的女性，”她说。 “就在那时，我转向了油画和当代女性画。”

“变道”

新墨西哥州颇受欢迎的圣达菲印第安市场等艺术市场对她的作品反应良好，并成为她的主要收入来源。 “在本土艺术社区内，我们全年都有艺术市场，”她说。 她通常每年在洛杉矶奥特里博物馆、印第安纳波利斯艾特尔乔格博物馆和凤凰城赫德博物馆等博物馆举办三到四场展览。 “艺术市场是我养家糊口的一种方式，”她说。 “我出差并保留 100% 的销售额。” 她现在在世界各地都有收藏家。 她即将举办的展览包括法国巴黎的奥伦达国际艺术展。

安维斯查理在圣达菲印度市场

Charley 一直住在圣达菲，直到 2022 年搬到拉斯维加斯——这有点出人意料。 “我搬到这里是为了帮助家人，”她说。 “并且比我想象的更享受它。” 但如何与当地艺术界建立联系呢？ 她记得几年前见过小鹿·道格拉斯 (Fawn Douglas)，小鹿是拉斯维加斯派尤特部落的成员，以积极活动和社区服务而闻名。 “我看到她有空缺，所以我和我的女儿一起去了，”查理说。 事实证明，这是新女巫艺术画廊和社区中心的建筑和土地的试营业。 小鹿是新任导演。

“保护者”，2021

“作为一名原住民女性，我为她迈出了这些大步而鼓掌。 如此令人印象深刻和受到启发。 所以我联系了她，询问她是否有开放的工作室空间，请告诉我。” 几个月后，她从小鹿那里得知有空位。

“在我的画作中，人们总是为我们作为原住民妇女采取的不同途径与我们的社区和文化保持联系而喝彩，无论是通过艺术、行动主义、学术界、力量舞蹈还是仪式，”查理说——这在这部女性历史中适时的掌声月。

图片由安维斯查理提供。 您可以在她的网站上了解更多信息并关注她@阿维斯沙利 在 Instagram 上。