站在十字架上。瓦尔米耶拉戏剧院演出《迷失的儿子》评论/迪耶娜

重演一部最近（2017 年）成功上演的戏剧是一次冒险，但导演兼舞台设计师雷尼斯·苏哈诺夫斯显然清楚地知道，他已经准备好呈现另一个截然不同的版本，并由完全不同的演员阵容演绎。

一个原则得到了继承——在这部作品中，演员们也一直在瓦尔米耶拉剧院圆形大厅的舞台上，并通过从观众席上站起来参与表演。然而，确实有时这一原则被违反，因为即使演员已经坐在这个看似中立的圆圈里，对话仍在继续。这是否意味着演员在整个演出过程中都扮演着自己的角色，因此即使他们身处与剧中完全不同的位置，他们的角色也能看到和听到一切？

注定要死吗？

在雷恩斯·苏哈诺夫（Reiņš Suhanov）的布置和奥斯卡·保林斯（Oskar Pauliņš）的灯光下，圆形大厅就像一个简朴的仪式室，墙上挂着带灯的框架。圆圈的中心是一个多功能高台，既是家庭餐桌，也是可以偷偷溜进去睡觉的谷仓，而平台上放置的两块木板则强调了即将死亡的预感。演员们围坐在一起，演奏乐器，有时跳舞，这也类似于仪式的步骤。旋律既充满活力，又略带哀伤，它发展成一种侵入性的节奏——伊尔泽整夜未眠的头部血液的脉动。后来，在某个时刻，克里什扬娜·斯特罗达·克鲁恩斯会躺在同一个高台上，静静地表达他想死的愿望。最后，它也会在父亲开枪后倒塌。

剧中克鲁什蒂纳斯的异类身份不仅体现在他不会演奏乐器，甚至不会用棍子敲打节奏。克里什扬娜·斯特罗达饰演的克鲁什蒂纳斯在视觉上也不像个乡巴佬，而是在教区书记员的“shnit”下，在情感上与日常农民生活的节奏格格不入。事实上，他不仅因为被金钱击倒并答应嫁给他父亲最痛恨的敌人的女儿而感到沮丧，还因为他不适合在农村过正常的耕作、播种、收割、放牧马匹等生活。与米卡的争吵甚至在戏剧开始之前就发生了，这并不是因为想要管理，而是因为对别人做得更好的愤怒。

Sanda Runge 对 Mikus 的刻画很真实，但也有点嫉妒他没有，也永远不会有和 Krustin 一样的机会，这仅仅是因为他的社会地位。Sanda Runge 的表演至少有两个黄金时刻。当 Mikus 从主人那里收到一块挂在脖子上的手表并自豪地戴着它时，在与 Kruštinas 谈论他的债务时，Mikus 突然意识到这块手表有危险，他可能会被要求典当并借钱，所以他几乎本能地把这件奢侈品藏在衣领后面。第二个是与 Aigars Vilims 饰演的 Mikus 完全讽刺的父亲的双重视角——在这个场景中，父子关系的脆弱温柔以感人的微妙方式展现出来。

父权制和女性

雷尼斯·苏哈诺夫以一种中立但毫不含糊的方式展示了 Blaumanis 世界的父权性质。当由 Mārtiņas Liepa 饰演的 Roplainis 回到家中时，很明显，一种严格规范的秩序和对善恶的理解正在回归。对于邻居和仆人——Pūliš Pauli 和 Anža——这里没有仪式，与儿子相处更困难，因为 Roplainis 本人在很大程度上要为两人没有建立起像前面提到的 Mikus 和 Mikus 父亲之间的纽带而负责。

除了如此正直的罗普兰尼斯，玛拉·梅尼克 (Māra Mennik) 还非常令人信服地塑造了一个非常有趣的角色——罗普兰妮特 (Roplainiete)。这位女演员并不害怕将她的角色描绘成一个单纯、没有受过教育的乡村妻子，她时不时地讽刺地重复说她是个傻瓜，这实际上弥补了她的情结，她就是这么想的。罗普兰妮特理解那些存在并年复一年重复的简单事情，她可以原谅克鲁斯汀斯的各种习惯，甚至酗酒，但母亲无法理解儿子为什么会这样。从这个角度来看，影片结尾母亲诅咒儿子的关键场景从一开始就注定了悲剧的结局，因为儿子和母亲使用不同的概念系统。此外，我们了解到克鲁斯汀斯还批评了教养的缺点，而对他来说，这种教养已经有一段时间是完全舒适和愉快的。

导演将整个画面稍微复杂化了一些，让伊娃·埃斯特·巴尔卡内伊 (Ieva Ester Barkānei) 将伊尔齐 (Ilzi) 描绘成一个智力上不如克鲁斯汀的女孩，并通过她的说话方式和有时不受控制的手部动作来强调这一点。在农场的环境中，没有人特别重视这种不平等，但对于克鲁斯汀来说，这很可能是爱上伊尔齐的障碍。另一方面，戴安娜·克里斯塔·斯塔菲卡 (Diana Krista Stafecka) 饰演的玛蒂尔德 (Matilde) 是一只手拿手风琴的雌豹，她动作敏捷、灵活且性欲旺盛。艾格拉·阿皮纳·因基斯 (Aigara Apiņa Inkis) 准备用一切可用方法来捍卫女儿的利益，甚至可能不是亲生女儿的利益。

导演以创新的方式处理了阿扎的台词，为埃琳娜·瓦内斯 (Elīna Vanes) 这个角色带来了一场令人震惊的情感场景——阿扎死去的儿子在幻觉中化身为鬼魂。有趣的是，导演尊重阿扎偶尔回忆与鲁达斯·比维纳斯 (Rūdas Bīvinas) 饰演的作家安扎 (Anža) 的对话。当阿扎生气时，安格握住她的手，仿佛在安慰她，从而为两个角色之间的关系增添了新的细微差别。总的来说，埃琳娜·瓦内斯 (Elīna Vane) 的演绎非常具体，没有突出角色的任何外在怪异之处。

语言和时代

剧中相对情节性的角色各自都有亮点，不过在我看的剧中，卡利斯·津塔尔斯·扎霍夫斯基斯饰演的古斯特的任何优点都被这位演员因腿部受伤而熟练使用拐杖的能力所掩盖。格尔达·恩布雷饰演的丽兹娜散发出年轻女孩的多种情感，从日常琐事到伟大的爱情。阿克塞拉·艾兹卡尔纳斯·普利什的保罗虽然性格软弱，但却充满人性温暖。

在 2002 年由 Māras Ķimele 制作的剧作中，导演 Blaumaņi 的剧本始终被当作悲剧来处理，剧作家的语言被保留到了最小的细节。Reinis Suhanovs 允许在这方面有所偏差，例如，他称前面提到的时钟不是 Vāczema，而是进口洋葱。在这种时候，观众会有点畏缩，意识到它几乎不是原版。语言的运用和 Anna Heinrichson 服装的风格化程度让我们可以谈论一部与特定时代没有非常精确联系的作品，尽管通过角色的思维仍然可以感受到 19 世纪末的存在。

浪子回头 瓦尔米耶拉剧院的戏剧具有普遍性——从容不迫，但并不缓慢（三个半小时），动作的每一刻都十分细心和生动。观看一部尊重作者文本同时又赋予其丰富细节的作品是一种乐趣。这场演出证实了毫无疑问的事实——因德拉斯·罗加和米哈伊拉·格鲁兹多夫表演班的年轻艺术家自信地与经验丰富的同事一起合作，置身于他们共同创造的充满活力的领域中，对观众来说是一种真正的享受。

迷失的儿子

在瓦尔米耶拉剧院圆形大厅，23.VIII 18:30，3.IX 16, 4, 5, 28.IX 18:30，29.IX 13
门票已售出