灵魂的运动：弗利展示的拉斐尔前派兄弟情谊

弗利圣多梅尼科市政博物馆举办的展览题为 拉斐尔前派现代文艺复兴 “充分捕捉了现代英国艺术家对意大利文艺复兴艺术迷恋的本质和强度。事实上，就他们而言，我们只能谈论一个爱情故事”，转述其中一位策展人伊丽莎白·普雷特约翰的话，以识别多声部策展视角背后的实质内容，该视角也旨在强调那些鲜为人知的人物在此期间，独立于学院的艺术家们独立地前往意大利并花了很长时间从特殊的角度研究拉斐尔的艺术。然而，乌尔比诺的作品也保存在英国。例如查理一世皇家收藏中保存的西斯廷教堂的七幅漫画，这些漫画在阿尔伯特亲王去世后被借给了后来的维多利亚和阿尔伯特博物馆。

文化运动

维多利亚女王统治时期的十九世纪是盎格鲁-撒克逊形象艺术腾飞的历史时刻，随后产生了象征主义。聚集在这个兄弟会的艺术家们为自己设定了一个目标，即通过建立应用于广泛艺术的革命潮流，使英国绘画现代化，而英国绘画与皇家学院规定的规则过于紧密相关。工艺美术运动是其中的一部分，涵盖了它的不同方面，其目的是重新评估手工艺与工业生产相比，其作品范围从威廉·莫里斯的图像壁纸到建筑；在金匠艺术和家具中，标志着欧洲装饰艺术的盛大回归。

展会行程

展览共有 320 件作品，分为 16 个部分，您可以在其中欣赏：绘画；雕塑；印刷; 图纸；照片，金匠的艺术，旨在讲述围绕这一运动聚集的三代艺术家的作品，这些艺术家来自一些最负盛名的国际博物馆机构；从皇家学院到维多利亚与阿尔伯特博物馆，再到乌菲兹美术馆。从贝托·安杰利科到米开朗基罗，经过波提切利、吉多·雷尼、曼特尼亚、西诺雷利，而来自英吉利海峡对岸的但丁·加布里埃尔·罗塞蒂、约翰·埃弗雷特·米莱、威廉·霍尔曼·亨特、约翰·拉斯金、爱德华·伯恩-琼斯、威廉·莫里斯则是真实的艺术家漩涡兄弟会的中心人物，塑造了兄弟会的审美准则。即使在这种背景下，策展路线也被插入了一种从未被充分探索过的精确而详尽的批评趋势中，这往往会凸显对比中的主角的亲和力和分歧。展览以十四至十六世纪意大利艺术家的部分开始，他们是最早影响英国视觉领域风格选择的人。我们继续关注哥特式复兴时期，这让我们深入了解艺术评论家约翰·拉斯金 (John Ruskin) 对意大利建筑设计创作的热情。当然，这与完全致力于但丁·加布里埃尔·罗塞蒂、乔治·弗雷德里克·瓦茨和弗雷德里克·莱顿等魅力女性的侧翼相呼应。然而另一个创始要素恰恰在于加入运动的女性人物的视角，放弃了其形式和理想的图像基石，并产生了不仅仅是诗歌等绘画作品。伊丽莎白·西达尔、克里斯蒂娜·简·海林汉姆、比阿特丽斯·帕森斯、玛丽安·斯托克斯和伊芙琳·德·摩根应该被铭记。建筑群的壁画室完全由爱德华·伯恩·琼斯 (Edward Burne-Jones) 制作，从中我们可以一睹米开朗基罗的形象对他的影响。

拉斐尔前派。现代文艺复兴时期，弗利，圣多梅尼科市政博物馆，截至 6 月 30 日