Fog Design + Art Fair 以快速销售和艺术家优先的节目庆祝十周年

FOG设计+艺术博览会已经达到了 10 年的里程碑，并取得了长足的进步。展会于 1 月 18 日在旧金山海滨的梅森堡中心开幕，气氛活跃，人群熙熙攘攘，设有超过 40 个摊位，更重要的是，商业活跃。

展会公开开幕前一天晚上，预演晚会门票全部售罄，有关销售强劲的报道随之而来。卓纳画廊 (David Zwirner) 出售了草间弥生 (Yayoi Kusama)、沃尔夫冈·提尔曼斯 (Wolfgang Tillmans) 和露丝·浅泽 (Ruth Asawa) 等蓝筹艺术家的大量作品；霍斯费尔特画廊搬迁三处杰·德菲奥作品。在 Gladstone Gallery，一幅 Jim Hodges 的画布以 115,000 美元的价格入袋，Anicka Yi 的几件海藻雕塑也以每件 50,000 至 100,000 美元的价格出售。

FOG Design+Art 2024 上 Tina Kim 画廊的展览现场，展出了 Pacita Abad、Ha Chong-Hyun 和 Kibong Rhee 的作品。由蒂娜·金画廊提供。约翰娜·阿诺德拍摄。

与此同时，开幕当晚，Tina Kim Gallery 出售了 Kim Tschang-Yeul 和 Ha Chong-Hyun 等韩国艺术家的作品。帕西塔·阿巴德 (Pacita Abad) 的两件作品也被收购——一件售价 80,000 至 100,000 美元，另一件售价 200,000 至 250,000 美元——Kim 在给 Artnet News 的电子邮件声明中将其拍卖与这位已故菲律宾艺术家的作品联系起来。当前回顾旧金山现代艺术博物馆。

“对于我们许多艺术家来说，旧金山是一个重要的地点，因为它是大量创意活动的举办地，对于有色人种艺术家来说尤其如此，”她补充道。 “我们的艺术家在这种背景下处于非常有利的位置。”

2024 年 FOG Design+Art 开幕之夜的卓纳画廊 (David Zwirner) 展位。照片：Nikki Ritcher。

这座城市本身在第十届 FOG 上成为焦点，其主题是“给旧金山的情书”。展会指导委员会成员之一道格拉斯·杜尔金 (Douglas Durkin) 在一份声明中表示，这一信息旨在强调“FOG 以多种方式为我们充满活力的生态系统做出贡献和支持”。很难反驳，因为 FOG 虽然没有旧金山艺术博览会或旧金山艺术市场的规模，但却在这座城市的文化景观中留下了深刻的印记。

其一，SFMOMA 在 FOG 论坛基金的帮助下，长期以来一直在博览会上购买作品作为其永久收藏（开幕晚会也使博物馆受益）。而且您也不能错过该机构的最新采购：小红卡标明了其搁置或抢购的商品。

凯蒂·斯托特， 粉红吉尔 （2023）。照片由 R & Company 提供。

今年，SFMOMA 在法国传奇设计师 Maria Pergay 的标志性不锈钢作品上贴上红色标签环椅 (1968) 致中国艺术家韩笃一 催产素柜 （2023），一个细长的宝塔形橱柜，上面有华丽的刺绣丝皮。在研发公司，纽约雕塑家 Katie Stout 的一件作品，名为 粉红吉尔 （2023）并以她标志性的非传统花卉为特色，也入选了。 “我本可以将这些作品卖掉 20 倍以上，”画廊负责人 Zesty Meyers 向我讲述了这件作品。

FOG 对艺术的双重重视和设计进一步打造出精美的质感演示。柏林艺术家克劳迪娅·威斯纳 (Claudia Wiesner) 设计了棱角分明的几何设计。杰西卡西尔弗曼——以 12,000 美元和 18,000 美元的价格出售了她的两件木雕；以及两件不锈钢和陶瓷作品，每件售价 35,000 美元，以及 Sarah Myerscough 画廊的有机作品，SFMOMA 在那里收购了英国工作室 Full Grown 的树木种植作品 风暴椅。

Jessica Silverman 在 FOG Design+Art 的展览，2024 年。由旧金山 Jessica Silverman 提供。照片：菲利普·梅塞尔。

Sarah Myerscough 在 FOG Design+Art 的展览，2024 年。照片：Johnna Arnold。

“我不得不说，湾区的观众总是对我们所做的事情反应非常积极，”Freya McLeavy，高级总监莎拉·迈尔斯考画廊，告诉我。 “我认为，凭借该地区的景观，它们立即与我们展示的作品产生了非常有意义的联系，这些作品专注于天然材料和工艺流程。”

首次参展的参展商也充分利用了FOG艺术与工艺的完美结合。纽约的玛丽安·博斯基画廊首次亮相的艺术家 Michaela Yearwood-Dan 在个人展位上展示了以植物为主题的陶瓷作品，而墨西哥的 AGO Projects 则为 Polanco 公寓带来了生动的生活，其中装饰着 Fabien Cappello 的热情家具、Myungjin Kim 的陶瓷以及 Yvonne Venegas 的色彩丰富的照片。

AGO 的热门商品是什么呢？一个令人愉快的家庭五个陶器形状像鳄鱼，由 Taller Los Tepalcates 制作，Taller Los Tepalcates 是一家位于瓦哈卡的手工艺公司，由“两位 60 多岁的女士”领导，据 AGO 联合创始人鲁迪·韦森伯格 (Rudy Weissenberg) 介绍。 “鳄鱼找到了家，”他告诉我。 “我们本可以卖掉五个家庭。”

米凯拉·耶尔伍德-丹， 一个心愿 （2023）（详细）。照片：德尼兹·古泽尔。 © 米凯拉·耶尔伍德-丹。由艺术家和纽约及阿斯彭的 Marianne Boesky 画廊提供。

以上仅是展会的一部分。为了纪念成立第一个十年，FOG 推出了一个新平台，以关注年轻且代表性不足的艺术家的艺术和设计。 FOG Focus 位于毗邻的 2 号码头大楼，这里曾经是旧金山艺术学院的所在地，首次亮相就引起了轰动，其中排列着 9 个画廊，还有一家完全由毛毡制成的百吉饼快闪店。

是的，英国艺术家露西·斯帕罗（Lucy Sparrow）太棒了 毛毡百吉饼 安装毫无疑问，这是 FOG Focus 上的一大亮点，吸引了源源不断的参观者，渴望获得毡制巴布卡、毡制薯片袋、毡制香烟包、毡制鱼子酱罐头等。 Sparrow 还现场制作定制百吉饼；人们可以选择毡制芝麻菜、熏鲑鱼和蘑菇片等馅料。当我中午过后过来时，她正忙着缝当天的第十个百吉饼。 “人们饿了！” 她开玩笑地告诉我。

露西·斯帕罗 (Lucy Sparrow) 在 FOG Focus 的 Feltz Bagel 装置上，2024 年。摄影：陈敏。

其他地方，旧金山画廊等人。艺术家劳里·里德 (Laurie Reid) 举办了一场个人展览，展示了艺术家劳里·里德 (Laurie Reid) 鲜明而引人注目的画作以及她的新作品——珠宝。其中包括镶有复古钻石和大溪地珍珠的戒指和项链。 “她做任何事都不会半途而废，”画廊总监之一亚伦·哈伯 (Aaron Harbour) 向我介绍了这位艺术家。 “她去过黄金的产地。珠宝中的焦点与画作中的焦点相同。”

另一家本地画廊，邪教艾米·弗里伯格，制作了日本艺术家 Masako Miki 的水彩画和毛毡雕塑的彻底欢乐的展示。这些色彩缤纷的作品描绘了民间传说中的变形者，显得俏皮而活泼，同时蕴藏着关于生与死的更深层次的意义。

CULT Aimee Friberg 在 FOG Focus 的安装视图，2024 年。摄影：陈敏。

买家也做出了积极回应：弗里伯格已售出三件 Miki 的作品，而亚特兰大纤维艺术家阿达纳·蒂尔曼 (Adana Tillman) 的两件作品则由乔纳森·卡弗·摩尔在晚会上。 Schlomer Haus 报告称，其近一半的展示被保留，就像历史悠久的奥克兰画廊一样约翰逊项目注意到策展人对米格尔·阿尔扎贝的一幅编织画很感兴趣。

“昨晚，我大概听了一百遍 [from gala-goers] 这是他们最喜欢的部分，”弗里伯格告诉我。 “我认为正是这种广阔的能力让画廊真正认真地思考了他们所展示的内容。 FOG 了解到，人们想要更深入地参与，而不仅仅是拥有这个商业销售平台。”

事实上，作为 FOG Focus 的一部分，艺博会推出了驻场艺术家计划，既重视艺术创作，也重视艺术销售。何塞·菲格罗亚 (José Figueroa) 自 2015 年起一直驻扎在奥克兰，是 FOG 的第一位常驻艺术家，负责在整个博览会期间绘制参观者和场景的草图（他一直在发布这些作品）在线的）。他的巨幅壁画将金门大桥的各种图画拼接在一起，占据了 2 号码头的顶层，旁边的屏幕上显示着他现场工作的视频记录。