WNO True Voice Award 提高跨性别者和非二元歌手的声音

在歌剧中,性别同时扮演多个角色。

对于作曲家来说,这是一个基本的组织原则,音域清晰地划分在栅栏的两侧——男高音、男高音、男中音和男低音都在这里; 那边的女高音、女中音和女低音。

对于剧作家来说,性别创造了歌剧的情感物理,激活了原型之间必要的推拉——英雄、女主角、恶棍、女巫、专横的父亲、溺爱的母亲、男仆、女仆。 性别也可以作为一种手段,为情节(例如,伪装)和角色(例如,“裤子”或“裤子”角色,其中女性体现男性角色)提供可塑性材料。

与此同时,对于歌手来说,性别就是你是谁——你在试镜时用的声音,你进入的盒子。

也许“简单”这个词的选择是错误的——对于性别超出(或介于)艺术形式传统性别角色之外的歌手来说,歌剧部分(如果他们能得到的话)可能是一个严格的契合。

这就是真实声音奖旨在提供帮助的地方。 5月1日,华盛顿国家歌剧院将表彰变性歌手 凯瑟琳·戈福斯 作为该奖项的首届获奖者,“旨在帮助支持跨性别和非二元歌剧歌手的培训,并提高他们在行业中的知名度。”

该奖项由跨性别电影制片人于 2022 年设立 金伯利·里德,作曲家劳拉·卡明斯基和剧本作者马克·坎贝尔——共同构成“”背后的创意团队作为一个》,一部 2014 年的室内歌剧,由两个声音共同演唱,主角都是变性人。 该团队联系了 WNO 艺术总监弗朗西斯卡·赞贝洛 (Francesca Zambello),希望获得一笔捐款,以启动该奖项,该奖项每三年颁发一次。

在创作《As One》的过程中,里德清楚地意识到跨性别和酷儿艺术家在舞台上讲述他们的具体故事的途径是多么有限。 她还意识到,没有适合跨性别艺术家的声乐训练渠道。

“即使歌剧从表面上看似乎在玩弄性别规范,但它仍然会回到相同的声音类型惯例,”里德在电话采访中说。 “我们真的想模糊其中一些类别的界限,并创造机会,让艺术家和主持人开始以不同的方式思考跨性别者如何扮演这些角色。”

真实声音奖的获得者将在肯尼迪中心与 WNO 卡弗里茨青年艺术家计划的歌手一起参加独奏表演,并短期参与该计划,在那里他们将接受职业培训和艺术指导。

里德表示,奖项颁发后,其设计将根据个人表演者的需求量身定制。 赞贝洛希望在奖项再次举办时“增强”该奖项的影响力和包装。

Goforth,33 岁,是一位歌手兼演员,曾在一系列歌剧和戏剧作品中演出。 (她最近在制作的《我们的城市”)

对于跨性别者和非二元性别歌手来说,歌剧的高超技巧常常会让人感觉与真实的自我直接矛盾。 戈福斯回忆起她在转型前几年为选择咏叹调所做的努力——这种奇怪的脱节像护城河一样将她与她所演唱的角色分开。

“我以为每个人的感受都和我对歌剧角色的感受一样,”她告诉我。 “就像,它们里面没有你自己的影子,你无法与它们产生共鸣。 我不知道我扮演了错误的角色。”

而且,几年前,她还记得四年级时,她对唱诗班老师将她从女高音转到女低音感到的抵制——随着她进一步进入职业生涯,这种不适变得更加明显。 如今,她以一种坚固、深沉的男高音歌唱,有着可爱的丰满和柔和的边缘,在它的类别中进进出出。 (“我从来不想体现所有男高音的刻板印象,”戈福斯说。“我什至并不真正认为自己是一名歌剧歌手。”)

对于赞贝洛来说,真实声音奖代表了她经营一个更具包容性的 WNO 意图的自然延伸。

“我们肯定会更多地考虑,比如说,选一个声音可以唱歌的人,但你不会以传统方式认为他们会扮演这个角色,”赞贝洛说,他指的是公司选拔的女中音丹尼斯·格雷夫斯饰演唐·费尔南多下一季的《费德里奥》。

“你必须小心,不要仅仅因为这个原因而进行耸人听闻的选角,”她说。 “你必须挑选最适合这个角色的人选,如果这个人是流动性别或跨性别者,那么那就是合适的人选。”

当谈到有关性别和歌剧的问题时,赞贝洛并不觉得有什么大惊小怪的,他指出表演艺术长期以来都享有自由——从传统莎士比亚故事情节的颠倒到喜剧拖沓,比如, 特罗卡德罗芭蕾舞团

“从历史上看,歌剧总是与性别有关,”她说。 “从蒙特威尔第开始,就有女低音扮演男人,也有男人扮演女人。 我认为现在,在当代作品中,大门已经敞开。”

里德和戈福斯可能不同意这扇门实际上有多大。

“当你观察传统歌剧与性别‘玩耍’的方式时,你会发现它最终只是强化了常态,”里德说。 “看到这一点,你很容易感觉自己只是在口头上解决这个问题。 但是,你知道,我们不是问题。 我们是人。”

“尽管我们想说,从现代的角度来看,性别是如此的流动,在歌剧中存在着如此多的性别机会,而且一直都有,”戈福斯说,“当阉人登上舞台的同时,在同一个社会,有人因为同性恋而被处决。 所以我其实并不想听这个。”

戈福斯还警告说,通过选角调整和眨眼的情节调整来进行表面的性别“游戏”,可能会为了满足性别流动性而抹去跨性别者的经历。

“很多时候,我们感觉就像是木偶,”她说。 “基本上,别人有一个愿景,我们必须实现这个愿景。 对我来说,它从来都不像艺术。 我认为许多边缘化和受压迫的人都有过这样的经历:某个组织或当权者想要他们的身体,而不是他们作为一个人。”

对于里德和戈福斯来说,新作品是为歌剧中的跨性别和非二元艺术家创造未来的关键。 戈福斯有兴趣从事能够拥抱跨性别身份本质并提升跨性别者真实故事的作品。

“要对抗所有这些本质上具有跨性别恐惧症的歌剧制作系统是非常困难的,”她说。 “构建新的东西并做一些不同的事情要容易得多。”

里德和赞贝洛希望真实声音奖——以及它可能在其他地方激发的类似奖项和倡议——能够为这项工作的开展腾出空间。 虽然传统曲目为跨性别和非二元歌手提供了一个出发点,但它也可以为如何推动艺术形式向前发展提供一个模型。

“人们很容易忘记这些经典作品在当时是多么激进,”里德说。 “因此,重要的是不仅要考虑这些古板的旧结构,还要考虑他们正在采取的激进步骤,他们引起的争议,他们如何真正挑战他们那个时代的假设和结构。 歌剧仍然非常有能力做到这一点。”

真声奖获得者:凯瑟琳·戈福斯和华盛顿国家歌剧院卡弗里茨青年艺术家》将于 5 月 1 日下午 6 点在肯尼迪中心千禧舞台举行。

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2024-04-25 10:00:27

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