在瑞士的卡利，加纳的秋千让观众兴奋不已

在贝斯手艾蒂安·姆巴佩（Étienne Mbappé）和电颤琴演奏家托马斯·多布勒（Thomas Dobler）的带领下，这群学生在艺术上的投入使伟大的原创创作者的上流生活焕发了活力。 除了艺术上的努力之外，西非之行也是他们个人发展的一个真正标志。 面对传统、生活方式、不同的日常生活，是一次人类的冒险，这些未来的杰出乐器演奏家不会很快忘记。 由于瑞士的社会环境与加纳的现实不同，文化冲击只能是重大的。 他们很高兴能够融入当地的习惯和习俗，并评估了非洲遗产在全球范围内的重要性。

2024年4月11日，从加纳祖传土壤中逃逸出来的节奏、切分音、旋律和合唱团在日内瓦湖畔产生了强烈的共鸣。 公众被赢得了胜利，满意的笑容为这些年轻人的参与带来了光明的未来。

几个小时后，另一场令人印象深刻的音乐遗产让渴望自由大胆的观众兴奋不已。 爵士乐历史的支柱、迈尔斯·戴维斯、赫比·汉考克、肯尼·巴伦和萨姆·里弗斯的搭档、英国低音提琴手戴夫·霍兰 (Dave Holland) 在萨克斯管演奏家贾里尔·肖 (Jaleel Shaw) 和鼓手埃里克·哈兰德 (Eric Harland) 的陪伴下，上演了一场即时创造力大师班。 这三位摇摆杂技演员在舞台上是令人敬畏的同谋，他们通过让自己被当下的灵感所吸引，突破了即兴创作的极限。 这种对当下的完美掌握来自于他们与昔日伟大领导人一起的各自个人经历。

“我们经常听到这个古老的问题：“创新总是可能的吗？” 音乐向什么方向发展？ ”。答案很简单：总会有才华横溢的年轻音乐家，对音乐充满热情，准备将一生奉献给这门高要求的艺术，为这座重要的文化建筑做出自己的贡献。我毫不怀疑，一定会有生活在纽约更加强化了我的想法：这座城市是爵士乐的圣地。每天我都会看到年轻的音乐家进入俱乐部并试图过上爵士音乐家的生活。几十年来一直在重复，因为如果你有心，音乐会立即触动你的青少年时代，当我第一次听到低音提琴手雷·布朗和奥斯卡·彼得森时，你会感到兴奋。 ，我立刻对自己说：“我一定要学会这样玩！” ”。 在那之前，我和朋友们一起玩摇滚乐。 我立即决定拿起低音提琴并学习演奏。 这就是为什么音乐永远不会停止发展。 当然，它可能会朝着你不一定喜欢的方向发展，但它会不断发展。 记得专辑 母狗酿造 我们于 1969 年与迈尔斯·戴维斯 (Miles Davis) 录制了这张专辑。 当时他受到了广泛的批评。 他被指控破坏爵士乐传统。 我们必须承认音乐词汇是可以进化的。 只要您尊重前辈的遗产，就没有什么可以阻止您赋予它新的颜色和新的形状。 约翰·科尔特兰 (John Coltrane) 从传统中汲取灵感，但又大胆地将其融合在一起。 他受到德克斯特·戈登等人的启发，但他知道如何发展自己的原创性。 时至今日，这依然影响着他的继承人。 看看赫比·汉考克 (Herbie Hancock) 能够在多大程度上发展自己的音乐才能。 他的艺术之旅非同寻常。 即使在今天，他仍然让我们感到惊讶，我们的第一反应是：“但是他是怎么做到的？ “在90年代我和他一起演奏了很多次。我意识到他从来不会以同样的方式演奏一首歌两次。从介绍开始，他就带你到另一个地方，进入他的世界。他总是试图创造一些新的东西。我认为从中获得很多灵感，并尽量不要重复自己，这就是为什么我对未来充满信心，我相信所有这些目前出现在国际舞台上的年轻音乐家。” （戴夫·荷兰在乔·法默的麦克风上）

夜幕降临在日内瓦湖上，星星在观众的眼中闪烁，完全被三位无可争议的音乐大师戴夫·霍兰德、贾里尔·肖和埃里克·哈兰德的音乐鲁莽所吸引。

► 网站艾蒂安·姆巴佩

► 网站 HEMU（洛桑音乐高中）

► 网站 库利爵士音乐节

► 网站 戴夫·霍兰德。